[et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_row _builder_version=”4.16″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px||0px|||” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”4.16″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_text _builder_version=”4.19.4″ _module_preset=”default” hover_enabled=”0″ global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content” sticky_enabled=”0″]<\/p>\n
Powa\u017cnie i nieco surowo brzmi\u0105cy tytu\u0142 wystawy jest pewnego rodzaju sprytn\u0105 zmy\u0142k\u0105: otwiera on bowiem wystaw\u0119 wcale nie tak powa\u017cn\u0105 i chyba zupe\u0142nie nie surow\u0105. Prezentacja sk\u0142ada si\u0119 z pi\u0119ciu wielkoformatowych, interaktywnych instalacji malarskich i jednej instalacji mniejszej. Wszystkie zbudowano z zamkni\u0119tych, przeszklonych pude\u0142 sugeruj\u0105cych formy nagrobkowe czy trumienne naturalnej wielko\u015bci. Pi\u0119\u0107 z nich u\u0142o\u017conych jest na pod\u0142odze i przysypanych ziemi\u0105, wszystkie za\u015b ukrywaj\u0105 realitycznie namalowane wizerunki konkretnych os\u00f3b. Jedynie g\u0142\u00f3wna instalacja, przedstawiaj\u0105ca autoportret samej artystki le\u017c\u0105cej w pe\u0142nym przepychu antura\u017cu na wybudowanym dla niej swoistym o\u0142tarzu nie zawiera elementu rozsypanej na wieku pud\u0142a ziemi \u2013 jakby malarka sugerowa\u0142a w\u0142asn\u0105 nie\u015bmiertelno\u015b\u0107, kt\u00f3r\u0105 zapewni jej sztuka. Sz\u00f3ste, mniejsze pude\u0142ko niech pozostanie na razie tajemnic\u0105 \u2013 warto jednak zajrze\u0107 do niego bez strachu i pozwoli\u0107 si\u0119 zaskoczy\u0107.<\/p>\n
Jak opowiada artystka, inspiracj\u0105 do stworzenia interaktywnych instalacji wymagaj\u0105cych udzia\u0142u widza, kt\u00f3ry je\u017celi chce zapozna\u0107 si\u0119 z dzie\u0142em sztuki ukrytym pod warstw\u0105 ziemi, musi zanurzy\u0107 w niej swoje d\u0142onie i dokona\u0107 pewnego rodzaju \u201eekshumacji\u201d, dokopa\u0107 si\u0119 do ukrytego pod spodem wizerunku, by\u0142a zabawa w widoczki, kt\u00f3r\u0105 pami\u0119ta z dzieci\u0144stwa.<\/p>\n
Idea sarmackiego portretu trumiennego (tzw. konterfektu osoby nieboszczykowej) znana jest powszechnie \u2013 wi\u0119kszo\u015b\u0107 z nas na my\u015bl o nim wyobrazi sobie zapewne portret w\u0105satego jegomo\u015bcia w charakterystycznym stroju z epoki baroku lub o\u015bwiecenia. W sztuce wsp\u00f3\u0142czesnej temat ten nie jest jednak nadmiernie eksplorowany. Joann\u0119 Kaucz, od lat konsekwentnie pracuj\u0105c\u0105 w konwencji autoportretu i portretu, doprowadzi\u0142y do niego wieloletnie poszukiwania prowadzone wok\u00f3\u0142 zagadnienia \u015bmierci, rozumianej przez artystk\u0119 jako moment zatrzymania, koniec wszystkiego, chwila, w kt\u00f3rej cia\u0142o zamiera, zatrzymuje si\u0119, a czas dany osobie wyczerpuje si\u0119 (jak sama m\u00f3wi \u2013 jako osobie niewierz\u0105cej obca jest jej idea \u017cycia po \u017cyciu). Artystka w doskona\u0142y i bardzo \u015bwiadomy spos\u00f3b przetwarza koncept portretu trumiennego, kt\u00f3ry staje si\u0119 dla niej wyra\u017an\u0105, ale jednak tylko formaln\u0105 inspiracj\u0105 do ukazania wsp\u00f3\u0142czesnej refleksji nad \u015bmierci\u0105, a przede wszystkim nad ide\u0105 pami\u0119ci, zapami\u0119tania, utrwalenia \u015bladu po tym, kt\u00f3ry odszed\u0142. W warstwie plastycznej artystka odchodzi od tradycyjnej, wy\u0142\u0105cznie p\u0142askiej formy malarskiej. Zamiast tego oferuje nam realizacje na wskro\u015b nowoczesne, doskonale namalowane i zaprezentowane w formie du\u017cych instalacji malarskich, kt\u00f3re dodaj\u0105 jej pracom niezwyk\u0142ej przestrzenno\u015bci. Przestrzenno\u015b\u0107 ta, po\u0142\u0105czona z fizycznym kontaktem widza z omawianymi (interaktywnymi) realizacjami umo\u017cliwia mu odbycie spotka\u0144 z osobami sportretowanymi znacznie bogatszych na poziomie zmys\u0142owym, ni\u017c ma to miejsce w przypadku tradycyjnych prac malarskich. Stwarzaj\u0105 one do\u015bwiadczenia nie tylko stricte wizualne, ale daj\u0105 te\u017c do\u015b\u0107 intensywne wra\u017cenia na poziomie czucia w\u0142asnego cia\u0142a odbiorcy. Tak\u0105 percepcj\u0119 pot\u0119guje klimatyczna scenografia wystawy stworzona ze \u015bwiec, ro\u015blin, ga\u0142\u0119zi i suszonych li\u015bci.<\/p>\n
Artystka m\u00f3wi o pracach prezentowanych na wystawie jako o wizerunkach albo portretach upami\u0119tniaj\u0105cych (jako \u017ce maluje osoby \u017cyj\u0105ce), jednak ich prezentacja w naturalny spos\u00f3b wywo\u0142uje skojarzenia z trumn\u0105, czy nagrobkiem. Nowoczesna, pop-artowa, a nawet kampowa estetyka realizacji powoduje, \u017ce skojarzenie to nie jest trudne czy bolesne, ani tym bardziej traumatyczne. Wra\u017cenia widza s\u0105 raczej mieszanin\u0105 zaskoczenia, zaciekawienia, a nawet rozbawienia groteskowym \u017cartem malarki. Nadal jednak odkopywanie \u201ewidoczku\u201d, kt\u00f3rym jest \u2013 cho\u0107by fikcyjny, istniej\u0105cy jedynie na poziomie wolnych skojarze\u0144 \u2013 nagrobek, mo\u017ce powodowa\u0107 pewien dreszcz emocji. Na takie m.in. do\u015bwiadczenia widza nakierowane jest dzia\u0142anie artystki, kt\u00f3ra wci\u0105ga odbiorc\u0119 w pewnego rodzaju zabaw\u0119 \u2013 a czy\u017c zabawa z dreszczykiem emocji nie by\u0142a tym, co jako dzieci lubili\u015bmy najbardziej?<\/p>\n
Prezentowane na wystawie prace w wielu w\u0105tkach ujawniaj\u0105 silne nawi\u0105zania do tradycji i klasycznego malarstwa, a jednocze\u015bnie s\u0105 realizacjami nowoczesnymi, pe\u0142nymi dowcipnych nawi\u0105za\u0144 do popkultury. Wystawa ta da Wam refleksj\u0119, ale da te\u017c zabaw\u0119 i dobry humor. Poka\u017ce, \u017ce o rzeczach ostatecznych mo\u017cna m\u00f3wi\u0107 w spos\u00f3b \u017cartobliwy, a nawet rozrywkowy, nie trac\u0105c nic na refleksyjno\u015bci i g\u0142\u0119bi przekazu.<\/p>\n
<\/p>\n
Joanna Kaucz<\/strong> – absolwentka malarstwa i grafiki na Akademii Sztuk Pi\u0119knych im. E. Gepperta we Wroc\u0142awiu, od 2012 r. jest asystentk\u0105 w Katedrze Malarstwa tej uczelni (do 2015 r. w pracowni prof. Tomasza Schwarza, obecnie w pracowni dyplomuj\u0105cej prof. Zdzis\u0142awa Nitki, gdzie wsp\u00f3\u0142prowadzi zaj\u0119cia z malarstwa). Uczestniczka blisko 80 wystaw indywidualnych i grupowych w kraju i za granic\u0105, realizuje projekty naukowe, badawcze <\/p>\n Joanna Kaucz | NOBIS EST SEMPER VIVERE \u2013 o zatrzymanym wizerunku w ho\u0142dzie sarmackiej tradycji portret\u00f3w trumiennych [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px||0px|||” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_row use_custom_gutter=”on” gutter_width=”2″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px|||||” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_gallery gallery_ids=”1214,1218″ posts_number=”10″ show_title_and_caption=”off” show_pagination=”off” _builder_version=”4.19.4″ _module_preset=”default” hover_enabled=”0″ global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content” sticky_enabled=”0″][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Powa\u017cnie i nieco surowo brzmi\u0105cy tytu\u0142 wystawy jest pewnego rodzaju sprytn\u0105 zmy\u0142k\u0105: otwiera on bowiem wystaw\u0119 wcale nie tak powa\u017cn\u0105 i chyba zupe\u0142nie nie surow\u0105. Prezentacja sk\u0142ada si\u0119 z pi\u0119ciu wielkoformatowych, interaktywnych instalacji malarskich i jednej instalacji mniejszej. Wszystkie zbudowano z zamkni\u0119tych, przeszklonych pude\u0142 sugeruj\u0105cych formy nagrobkowe czy trumienne naturalnej wielko\u015bci. Pi\u0119\u0107 z nich u\u0142o\u017conych […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1218,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-1212","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-polecane"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1212","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1212"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1212\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1220,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1212\/revisions\/1220"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1218"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1212"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1212"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1212"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
i kuratorskie. Jest laureatk\u0105 nagr\u00f3d i wyr\u00f3\u017cnie\u0144, w tym: Wyr\u00f3\u017cnienia Regulaminowego na 43. Biennale Malarstwa Bielska Jesie\u0144 2017 oraz Wyr\u00f3\u017cnienia Redakcji Patronackiej Kwartalnika “Artluk”, Grand Prix w Og\u00f3lnopolskim konkursie na artystyczny plakat – Dni Zielonej G\u00f3ry – Winobranie 2019 r., a tak\u017ce w 2019 r. Nagrody Rektora ASP – za osi\u0105gni\u0119cia artystyczne. Otrzyma\u0142a Stypendium Artystyczne Prezydenta Wroc\u0142awia na 2022 r. Jej prace znajduj\u0105 si\u0119 m. in. w kolekcji Galerii Bielskiej BWA oraz w kolekcji Miasta Wroc\u0142aw. Zajmuje si\u0119 g\u0142\u00f3wnie malarstwem i grafik\u0105. Mieszka i pracuje we Wroc\u0142awiu.<\/p>\n
Concordia Design Wroc\u0142aw, Wyspa S\u0142odowa 7, 50-266 Wroc\u0142aw
Czas trwania wystawy: 16\u201322.01.2023
Finisa\u017c: 20.01.2023, godz. 18.00
Kuratorka: Jola Ziembicka<\/p>\n