[et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”4px|||||” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_row _builder_version=”4.16″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px||0px|||” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”4.16″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_text _builder_version=”4.24.0″ _module_preset=”default” hover_enabled=”0″ global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content” sticky_enabled=”0″]<\/p>\n
Piotr C. Kowalski w swojej tw\u00f3rczo\u015bci kieruje si\u0119 dewiz\u0105 Maxa Ernsta: \u201eObrazy mo\u017cna malowa\u0107 wszystkim, tak\u017ce farbami\u201d. Na pocz\u0105tku malarz pokrywa\u0142 p\u0142\u00f3tna grubymi warstwami farby. Nak\u0142ada\u0142 j\u0105 impastowo lub wyciska\u0142 bezpo\u015brednio z tub, kreuj\u0105c abstrakcyjne formy przypominaj\u0105ce naje\u017cone struktury, p\u00f3\u017aniej artysta zauwa\u017cy\u0142 potencja\u0142 obraz\u00f3w, kt\u00f3re malowa\u0142y si\u0119 samoczynnie na pod\u0142odze jego pracowni \u2013 tak zacz\u0119\u0142y powstawa\u0107 obrazy podw\u00f3jne, te na sztaludze i pod ni\u0105.
Prze\u0142omem w dzia\u0142alno\u015bci artystycznej Kowalskiego by\u0142o powstanie tryptyku jagodowego Martwa natura w 1982 roku, kt\u00f3ry narodzi\u0142 si\u0119 w zasadzie z przypadku. W trakcie zorganizowanego przez pozna\u0144ski ZPAP pleneru w Pora\u017cynie Kowalski artysta zbiera\u0142 jagody dla swojej kilkuletniej w\u00f3wczas c\u00f3rki. Wychodz\u0105c z lasu, zauwa\u017cy\u0142 ostrzegawcze tabliczki informuj\u0105ce o tym, \u017ce otaczaj\u0105cy go teren i owoce runa le\u015bnego s\u0105 zatrute. Jagody nienadaj\u0105ce si\u0119 do spo\u017cycia pos\u0142u\u017cy\u0142y do \u201enamalowania\u201d tryptyku. Od tamtego momentu malarz coraz cz\u0119\u015bciej rusza\u0142 w plener, a natura zacz\u0119\u0142a odgrywa\u0107 coraz wi\u0119ksz\u0105 rol\u0119 w procesie kreacji jego obraz\u00f3w. Z czasem, artysta zast\u0105pi\u0142 zwa\u0142y farby naturalnymi pigmentami \u2013 barwnikami z ro\u015blin czy warunkami atmosferycznymi. W ko\u0144cu p\u0142\u00f3tna Kowalskiego \u201ezaw\u0119drowa\u0142y\u201d na ulice i skwery, gdzie by\u0142y poddane nie tylko warunkom pogodowym, ale i dzia\u0142aniu przechodni\u00f3w. Malarz konsekwentnie zmniejsza\u0142 sw\u00f3j udzia\u0142 w kreowaniu dzie\u0142, ograniczaj\u0105c swoj\u0105 rol\u0119 do tego, aby umie\u015bci\u0107 podobrazie w przestrzeni, gdzie poddane zostanie naturze.
Kowalski poprzez swoje prace zdaje si\u0119 zadawa\u0107 pytanie o granice i definicj\u0119 obrazu oraz o miejsce i rol\u0119 autora w procesie tworzenia. Stopniowe wycofywanie si\u0119 z aktu tw\u00f3rczego, oddawanie pola naturze redefiniuje temat pejza\u017cu, jednego z klasycznych motyw\u00f3w w sztukach wizualnych. Widok krajobrazu w historii sztuki ukonstytuowa\u0142 si\u0119 szczeg\u00f3lnie za spraw\u0105 impresjonist\u00f3w, kt\u00f3rzy dzi\u0119ki rozwojowi fabrycznej produkcji farb syntetycznych mogli wyj\u015b\u0107 z pracowni w plener. W dzie\u0142ach Kowalskiego wida\u0107 kierunek odwrotny. Artysta powr\u00f3ci\u0142 do wykorzystywania substancji organicznych, tak jak czyniono w prehistorii.
Wystawa w Muzeum Wsp\u00f3\u0142czesnym Wroc\u0142aw stanowi pierwsz\u0105 tak szerok\u0105 prezentacj\u0119 dzie\u0142 Piotra C. Kowalskiego we Wroc\u0142awiu. Zaprezentujemy prace z prywatnej kolekcji autora, zbior\u00f3w MWW oraz innych instytucji: Muzeum Sztuki w \u0141odzi, Muzeum Ziemi Lubuskiej w Zielonej G\u00f3rze i Fundacji Vox Artis z Poznania.<\/p>\n
Malarz (nie)konsekwentny. Piotr C. Kowalski
22.02 \u2013 27.05.2024, poziom 3. MWW
Wernisa\u017c: 22.02 | 18:00
Kuratorka: Sylwia Ko\u015bcielniak<\/p>\n
Tekst i zdj\u0119cia: materia\u0142y organizatora<\/p>\n
[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px||0px|||” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_row use_custom_gutter=”on” gutter_width=”2″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px|||||” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content”][et_pb_gallery gallery_ids=”3110,3111,3112,3113,3114,3115,3116,3117,3118,3119,3120,3121,3122,3123,3124,3125,3126″ posts_number=”40″ show_title_and_caption=”off” show_pagination=”off” _builder_version=”4.24.0″ _module_preset=”default” hover_enabled=”0″ global_colors_info=”{}” theme_builder_area=”post_content” sticky_enabled=”0″][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Piotr C. Kowalski w swojej tw\u00f3rczo\u015bci kieruje si\u0119 dewiz\u0105 Maxa Ernsta: \u201eObrazy mo\u017cna malowa\u0107 wszystkim, tak\u017ce farbami\u201d. Na pocz\u0105tku malarz pokrywa\u0142 p\u0142\u00f3tna grubymi warstwami farby. Nak\u0142ada\u0142 j\u0105 impastowo lub wyciska\u0142 bezpo\u015brednio z tub, kreuj\u0105c abstrakcyjne formy przypominaj\u0105ce naje\u017cone struktury, p\u00f3\u017aniej artysta zauwa\u017cy\u0142 potencja\u0142 obraz\u00f3w, kt\u00f3re malowa\u0142y si\u0119 samoczynnie na pod\u0142odze jego pracowni \u2013 tak zacz\u0119\u0142y […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":3114,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-3107","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-polecane"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3107","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3107"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3107\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3128,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3107\/revisions\/3128"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3114"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3107"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3107"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3107"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}