{"id":4649,"date":"2024-11-17T17:07:34","date_gmt":"2024-11-17T17:07:34","guid":{"rendered":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/?p=4649"},"modified":"2024-11-17T17:07:47","modified_gmt":"2024-11-17T17:07:47","slug":"swiatlo-jako-metafora-transformacji-energetycznej-marco-angelini-w-baku","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/2024\/11\/17\/swiatlo-jako-metafora-transformacji-energetycznej-marco-angelini-w-baku\/","title":{"rendered":"\u015awiat\u0142o jako metafora transformacji energetycznej. Marco Angelini w Baku"},"content":{"rendered":"<p>[et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;4px|||||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;][et_pb_row _builder_version=&#8221;4.16&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px||0px|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.16&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;][et_pb_text _builder_version=&#8221;4.27.3&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;||2px|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<p>W niedziel\u0119 17 listopada 2024 roku w galerii YAY, zlokalizowanej w sercu Starego Miasta w Baku, wpisanego na List\u0119 \u015awiatowego Dziedzictwa UNESCO, odby\u0142 si\u0119 wernisa\u017c wystawy indywidualnej w\u0142oskiego artysty Marco Angeliniego, kt\u00f3ry od ponad dekady regularnie prezentuje swoje dzie\u0142a w polskich galeriach. Kuratorem wystawy jest Jan Kozaczuk. Galeria za\u0142o\u017cona w 2012 roku przez YARAT Contemporary Art Space, organizacj\u0119 non-profit wspieraj\u0105c\u0105 infrastruktur\u0119 artystyczn\u0105 w Azerbejd\u017canie, stanowi presti\u017cow\u0105 przestrze\u0144 dla tej ekspozycji.<\/p>\n<p>Organizowana przez Ambasad\u0119 W\u0142och w Baku we wsp\u00f3\u0142pracy z Galeri\u0105 YAY wystawa odb\u0119dzie si\u0119 r\u00f3wnolegle z 29-\u0105 Konferencj\u0105 Stron w sprawie Klimatu (COP29). Zaprezentowane zostanie 30 prac Angeliniego, kt\u00f3re utworzono z wykorzystaniem paneli fotowoltaicznych, intensywnych kolor\u00f3w oraz r\u00f3\u017cnorodnych materia\u0142\u00f3w. COP29 pe\u0142ni rol\u0119 istotnej platformy do analizowania i rozwijania strategii wsp\u00f3\u0142pracy na rzecz globalnej ochrony \u015brodowiska.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>To \u015bwiat\u0142o czyni dzie\u0142o<\/strong><\/p>\n<p>Marco Angelini, w\u0142oski artysta, bada relacj\u0119 mi\u0119dzy \u015bwiat\u0142em a materi\u0105 w swojej tw\u00f3rczo\u015bci, czerpi\u0105c inspiracj\u0119 z istotnych \u015bcie\u017cek historyczno-naukowych dotycz\u0105cych ludzkiej percepcji tego zjawiska. W jego pracach \u015bwiat\u0142o nie jest jedynie \u015brodkiem wyrazu; staje si\u0119 dynamiczn\u0105 si\u0142\u0105 tw\u00f3rcz\u0105, zdoln\u0105 kszta\u0142towa\u0107 i przekszta\u0142ca\u0107 rzeczywisto\u015b\u0107, anga\u017cuj\u0105c widza w g\u0142\u0119bokie, refleksyjne do\u015bwiadczenie wizualne. W tym kontek\u015bcie \u015bwiat\u0142o dzia\u0142a w spos\u00f3b duchowy, zapraszaj\u0105c do kontemplacji istoty istnienia, granic percepcji oraz natury czasu.<br \/>Angelini czerpie inspiracj\u0119 z koncepcji \u015bwiat\u0142a rozwijanych przez filozof\u00f3w staro\u017cytnej Grecji, takich jak Arystoteles i Platon, kt\u00f3rzy pr\u00f3bowali odkry\u0107 tajemnice \u015bwiat\u0142a i widzenia, a tak\u017ce my\u015blicieli \u015bredniowiecznych, takich jak Robert Grosseteste (ok. 1168\u20131253). Dla Grosseteste \u015bwiat\u0142o by\u0142o nie tylko zjawiskiem fizycznym, ale r\u00f3wnie\u017c metafizycznym \u2013 tw\u00f3rcz\u0105 si\u0142\u0105 wszech\u015bwiata. W pracach Angeliniego \u015bwiat\u0142o odgrywa centraln\u0105 rol\u0119, przenikaj\u0105c materi\u0119 i nadaj\u0105c jej now\u0105 jako\u015b\u0107, zgodnie z teoriami Grosseteste, wed\u0142ug kt\u00f3rych \u015bwiat\u0142o kszta\u0142towa\u0142o wszech\u015bwiat.<\/p>\n<p>Angelini podejmuje temat \u015bwiat\u0142a jako si\u0142y przenikaj\u0105cej i kszta\u0142tuj\u0105cej struktur\u0119 dzie\u0142a. W jego tw\u00f3rczo\u015bci \u015bwiat\u0142o jest dynamiczne: rozszerza si\u0119, mno\u017cy i nadaje form\u0119, zgodnie z zasad\u0105 \u201ehoc opus facit\u201d \u2013 \u201eto \u015bwiat\u0142o tworzy dzie\u0142o\u201d. Odwo\u0142uj\u0105c si\u0119 do historycznej fascynacji cz\u0142owieka \u201emagicznymi\u201d w\u0142a\u015bciwo\u015bciami \u015bwiat\u0142a oraz wsp\u00f3\u0142czesnego zrozumienia jego podw\u00f3jnej natury \u2013 falowej i korpuskularnej \u2013 artysta ukazuje, jak \u015bwiat\u0142o nadaje g\u0142\u0119bi\u0119, dynamik\u0119 i kszta\u0142t przestrzeni malarskiej.<\/p>\n<p>\u015awiat\u0142o nie tylko o\u015bwietla powierzchni\u0119 obrazu, lecz tak\u017ce przenika i rozci\u0105ga materi\u0119, jak sugerowa\u0142 Grosseteste. Angelini czerpie r\u00f3wnie\u017c inspiracj\u0119 z rewolucyjnych teorii z pocz\u0105tku XX wieku, takich jak teoria kwantowa Plancka i wzgl\u0119dno\u015b\u0107 Einsteina, kt\u00f3re zmieni\u0142y nasze postrzeganie \u015bwiat\u0142a, czasu i przestrzeni. Jego dzie\u0142a staj\u0105 si\u0119 map\u0105 rozprzestrzeniania si\u0119 \u015bwiat\u0142a, gdzie materia i energia splataj\u0105 si\u0119 jak nici na p\u0142\u00f3tnie, tworz\u0105c tr\u00f3jwymiarowy wz\u00f3r w dwuwymiarowym medium. Wykorzystuj\u0105c r\u00f3\u017cnorodne techniki i materia\u0142y \u2013 farby akrylowe, klej, nici, z\u0142ote i srebrne listki, miedziane p\u0142yty i panele fotowoltaiczne &#8211; Angelini operuje \u015bwiat\u0142em, tworz\u0105c efekty wizualne, kt\u00f3re zmieniaj\u0105 si\u0119 w zale\u017cno\u015bci od k\u0105ta obserwacji, intensywno\u015bci \u015bwiat\u0142a oraz percepcji widza. Jego obrazy zyskuj\u0105 w ten spos\u00f3b wielowarstwow\u0105 struktur\u0119, zapraszaj\u0105c odbiorc\u0119 do refleksji nad wp\u0142ywem \u015bwiat\u0142a na postrzeganie rzeczywisto\u015bci. \u015awiat\u0142o, zar\u00f3wno w wymiarze symbolicznym, jak i materialnym, staje si\u0119 g\u0142\u00f3wnym elementem estetycznej refleksji, przekraczaj\u0105c granice fizyczne medium i przekszta\u0142caj\u0105c si\u0119 w metafor\u0119 \u017cycia, nadziei oraz post\u0119pu. Dzie\u0142a Angeliniego odzwierciedlaj\u0105 gwa\u0142towne przemiany technologiczne naszych czas\u00f3w i poruszaj\u0105 temat transformacji energetycznej, proponuj\u0105c z\u0142o\u017con\u0105 narracj\u0119 wizualn\u0105 i konceptualn\u0105. Poprzez swoje prace artysta ukazuje witalno\u015b\u0107 i odporno\u015b\u0107 \u017cycia, kreuj\u0105c potrzeb\u0119 o\u015bwietlenia przysz\u0142o\u015bci \u2013 nie tylko w kontek\u015bcie post\u0119pu technologicznego, ale tak\u017ce w aspekcie ewolucji spo\u0142ecznej i kulturowej ku bardziej inkluzywnej wsp\u00f3lnocie.<\/p>\n<p>W jego tw\u00f3rczo\u015bci \u015bwiat\u0142o nie jest tylko fizycznym elementem, lecz symbolem poszerzaj\u0105cej si\u0119 wiedzy, ekologicznej i spo\u0142ecznej \u015bwiadomo\u015bci, obejmuj\u0105cej szerokie poj\u0119cie gospodarki cyrkularnej. \u015awiat\u0142o jako symbol przysz\u0142o\u015bci podkre\u015bla napi\u0119cie mi\u0119dzy nowoczesno\u015bci\u0105 a zr\u00f3wnowa\u017conym rozwojem, nios\u0105c przes\u0142anie optymizmu i harmonii mi\u0119dzy cz\u0142owiekiem a \u015brodowiskiem.<br \/>Tak jak \u015bwiat\u0142o wzbogaca przestrze\u0144 o nowe znaczenia, dzie\u0142o staje si\u0119 no\u015bnikiem idei skierowanej ku ci\u0105g\u0142emu doskonaleniu. Dzi\u0119ki codziennemu zaanga\u017cowaniu artysty dostrzegamy przysz\u0142o\u015b\u0107, w kt\u00f3rej \u015bwiat\u0142o \u2013 jako \u017ar\u00f3d\u0142o energii i symbol wiedzy \u2013 poprowadzi nasz\u0105 cywilizacj\u0119 ku wi\u0119kszej r\u00f3wnowadze i odpowiedzialno\u015bci. \u015awiat\u0142o w tw\u00f3rczo\u015bci Marco Angeliniego staje si\u0119 wi\u0119c zar\u00f3wno narz\u0119dziem artystycznym, jak i symbolicznym, metafor\u0105 duchowego o\u015bwiecenia oraz si\u0142\u0105 nadaj\u0105c\u0105 sens i form\u0119 istnieniu. Jego dzie\u0142a to medytacje nad \u015bwiat\u0142em, czasem i przestrzeni\u0105, wykraczaj\u0105ce poza granice tradycyjnego malarstwa i poszerzaj\u0105ce horyzonty wsp\u00f3\u0142czesnej sztuki abstrakcyjnej. Nie s\u0105 jedynie celebracj\u0105 \u015bwiat\u0142a jako elementu wizualnego, lecz g\u0142\u0119bok\u0105 refleksj\u0105 nad jego znaczeniem jako symbolu o\u015bwieconej przysz\u0142o\u015bci, obejmuj\u0105cej zar\u00f3wno jednostk\u0119, jak i ca\u0142\u0105 wsp\u00f3lnot\u0119 globaln\u0105.<\/p>\n<p>Tekst: Jan Kozaczuk<br \/>Zdj\u0119cia: materia\u0142y organizatora<\/p>\n<p>\u015awiat\u0142o jako metafora transformacji energetycznej. Marco Angelini<br \/>od 18.11 &#8211; 31.12.2024<br \/>Galeria YAY w Baku<br \/>5 Kichik Gala str., Icherisheher<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.yaygallery.az\">www.yaygallery.az<\/a><\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.marcoangelini.it\">www.marcoangelini.it<\/a><\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.27.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;][et_pb_row _builder_version=&#8221;4.27.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.27.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;][et_pb_gallery gallery_ids=&#8221;4651,4652,4653,4654,4655,4656&#8243; posts_number=&#8221;50&#8243; show_title_and_caption=&#8221;off&#8221; show_pagination=&#8221;off&#8221; _builder_version=&#8221;4.27.3&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>W niedziel\u0119 17 listopada 2024 roku w galerii YAY, zlokalizowanej w sercu Starego Miasta w Baku, wpisanego na List\u0119 \u015awiatowego Dziedzictwa UNESCO, odby\u0142 si\u0119 wernisa\u017c wystawy indywidualnej w\u0142oskiego artysty Marco Angeliniego, kt\u00f3ry od ponad dekady regularnie prezentuje swoje dzie\u0142a w polskich galeriach. Kuratorem wystawy jest Jan Kozaczuk. Galeria za\u0142o\u017cona w 2012 roku przez YARAT Contemporary [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":4656,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-4649","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-polecane"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4649","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4649"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4649\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4662,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4649\/revisions\/4662"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4656"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4649"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4649"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4649"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}