{"id":475,"date":"2022-06-22T10:21:30","date_gmt":"2022-06-22T10:21:30","guid":{"rendered":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/?p=475"},"modified":"2022-06-22T10:21:30","modified_gmt":"2022-06-22T10:21:30","slug":"475","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/2022\/06\/22\/475\/","title":{"rendered":"\u201ePlanety w mojej g\u0142owie vol. 2&#8243;"},"content":{"rendered":"<p>[et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.17.3&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_row _builder_version=&#8221;4.17.3&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px||0px|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.16&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_text content_tablet=&#8221;<\/p>\n<p><strong>Efekty wybranych bada\u0144 terenowych. Fotografie, video i rysunki z lat 1984\u20132022<\/strong><\/p>\n<p><strong>Zbigniew Libera<\/strong><\/p>\n<p><strong><\/strong><\/p>\n<p style=%22text-align: center;%22><strong>Metodyka bada\u0144 terenowych Zbigniewa Libery<\/strong><\/p>\n<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22> \u201eJe\u015bli obraz zawiera sw\u00f3j sens sam w sobie, to jest kompozycj\u0105. Je\u015bli jednak ukazuje optyczn\u0105<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>pod\u015bwiadomo\u015b\u0107, by uj\u0105\u0107 \u015bwiat w wi\u0119kszej ostro\u015bci widzenia od tej, jaka w\u0142a\u015bciwa jest<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>naszym oczom, to reprezentuje on medium, kt\u00f3re wsuwamy mi\u0119dzy nas i \u015bwiat\u201d.<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>Hans Belting, <em>Antropologia obrazu<\/em><\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22><strong><\/strong><\/p>\n<p><strong><\/strong><\/p>\n<p><em>Efekty wybranych bada\u0144 terenowych. Fotografie, video i rysunki z lat 1984\u20132022<\/em> to wystawa b\u0119d\u0105ca retrospektywnym wyborem prac Zbigniewa Libery k\u0142ad\u0105cym nacisk na to, co z perspektywy czasu jawi si\u0119 jako najcz\u0119\u015bciej u\u017cywane przez autora medium \u2013 fotografi\u0119. Jak zapowiadaj\u0105 daty w tytule, ekspozycja prezentuje realizacje z czterech dekad tw\u00f3rczo\u015bci artysty, sygnalizuj\u0105c najwa\u017cniejsze w\u0105tki, jakie podejmowa\u0142 w poszczeg\u00f3lnych \u2013 bardzo r\u00f3\u017cnych \u2013 okresach. By\u0142 to czas zr\u00f3\u017cnicowany nie tylko artystycznie, ale r\u00f3wnie\u017c politycznie, spo\u0142ecznie, ekonomicznie czy \u201etechnologicznie\u201d. Przez wszystkie te lata jedno pozostawa\u0142o niezmienne \u2013 w wyborach tw\u00f3rczych i \u017cyciowych Liberze towarzyszy\u0142 aparat fotograficzny, za kt\u00f3rego pomoc\u0105 ukazywa\u0142 obrazy zar\u00f3wno intymne, jak i odnosz\u0105ce si\u0119 do kultury, historii i zagadnie\u0144 spo\u0142eczno-politycznych. Wykorzystuj\u0105c r\u00f3\u017cnorodne strategie fotograficzne, autor mierzy\u0142 si\u0119 z do\u015bwiadczeniami przesz\u0142o\u015bci, komentowa\u0142 tera\u017aniejszo\u015b\u0107, a tak\u017ce \u201ewieszczy\u0142\u201d wydarzenia przysz\u0142o\u015bci.<\/p>\n<p>Libera w swej praktyce artystycznej \u201e\u017cywi si\u0119\u201d obrazami. Analizuje, poddaje krytyce i wykorzystuje do swoich cel\u00f3w r\u00f3\u017cnorodne ich typy i kategorie, poczynaj\u0105c od prywatnych zdj\u0119\u0107 z archiwum rodzinnego, poprzez fotoreporterskie uj\u0119cia znane z mass medi\u00f3w czy efekciarsk\u0105 natarczywo\u015b\u0107 obraz\u00f3w kultury konsumpcyjnej, a\u017c po wyrafinowane nawi\u0105zania ikonograficzne do dzie\u0142 tworz\u0105cych histori\u0119 sztuki. Rola fotografii w jego dorobku jest proporcjonalna do nat\u0119\u017cenia tworzonych i odbieranych obecnie obraz\u00f3w fotograficznych \u2013 powstaj\u0105ce zdj\u0119cia liczone s\u0105 ju\u017c w bilionach rocznie a, podobno, w ci\u0105gu dw\u00f3ch minut sami mieszka\u0144cy USA robi\u0105 ich wi\u0119cej, ni\u017c wykonano na \u015bwiecie przez ca\u0142y XIX wiek<span> <a href=%22#_ftn1%22 name=%22_ftnref1%22>%911%93<\/a><\/span>. Jednak Hans Belting stwierdza, i\u017c \u201eistnieje r\u00f3\u017cnica mi\u0119dzy obrazami, kt\u00f3re w naszej cielesnej pami\u0119ci wyposa\u017camy w znaczenie symboliczne, a tymi, kt\u00f3re konsumujemy i kt\u00f3re zapominamy\u201d<a href=%22#_ftn2%22 name=%22_ftnref2%22><span>%912%93<\/span><\/a>.  Libera zastanawia si\u0119 nad t\u0105 jako\u015bciow\u0105 r\u00f3\u017cnic\u0105, odszukuj\u0105c \u201eistotne\u201d obrazy lub typy obrazowania. Nie lekcewa\u017cy ich mocy wp\u0142ywania na rzeczywisto\u015b\u0107 \u2013 potencjalnie manipulatorskiej si\u0142y oddzia\u0142ywania cielesnego i psychologicznego, zdolno\u015bci wywo\u0142ywania reakcji takich jak strach, podniecenie, wzruszenie czy wstr\u0119t, sk\u0142onno\u015bci do tworzenia narracji i chwytliwych kalek kulturowych, a przez to formowania naszych pogl\u0105d\u00f3w, pragnie\u0144, zachowa\u0144 oraz sposobu postrzegania \u015bwiata. Artysta demonstruje w swoich pracach, jak wsp\u00f3\u0142czesne kadry fotograficzne i filmowe wnikaj\u0105 w sfer\u0119 jednostkowej wyobra\u017ani, kszta\u0142tuj\u0105c nasze \u2013 wydawa\u0107 by si\u0119 mog\u0142o prywatne i niepowtarzalne \u2013 obrazy wewn\u0119trzne.<\/p>\n<p>Na przestrzeni czterech dekad tw\u00f3rczo\u015bci Zbigniew Libera upublicznia intymne nagrania, parafrazuje i trawestuje charakterystyczne obrazy, cytuje i realizuje remaki s\u0142ynnych scen uchwyconych przez obiektyw. Z jednej strony prace odzwierciedlaj\u0105 otaczaj\u0105c\u0105 artyst\u0119 rzeczywisto\u015b\u0107, stanowi\u0105c przy tym autorefleksj\u0119 okre\u015blaj\u0105c\u0105 realne miejsce wsp\u00f3\u0142czesnego tw\u00f3rcy w\u015br\u00f3d wszechobecnych obraz\u00f3w, z drugiej s\u0105 narz\u0119dziem jej dekonstrukcji i odkrywania \u201eoptycznej pod\u015bwiadomo\u015bci\u201d \u2013 demaskowania zapo\u015brednicze\u0144 informacji, kt\u00f3re do nas docieraj\u0105, normotw\u00f3rczej si\u0142y oficjalnych przedstawie\u0144, technik narracji i mechanizm\u00f3w tworzenia okre\u015blonych reprezentacji. Artysta wskazuje na p\u0142ynno\u015b\u0107 granicy mi\u0119dzy dokumentacj\u0105 a fikcj\u0105 i daje impuls, by\u015bmy z uwag\u0105 spogl\u0105dali na w\u0142asne wyobra\u017cenia. W ko\u0144cu stara si\u0119 wykorzysta\u0107 obrazowy potencja\u0142 kreacji fakt\u00f3w i fantazji, by stworzy\u0107 sposobno\u015b\u0107 dochodzenia do osobistych refleksji o \u015bwiecie wbrew ideologicznym kliszom. Prace Libery zdaj\u0105 si\u0119 domaga\u0107 prawa do negowania \u201eoczywisto\u015bci\u201d takich czy innych uj\u0119\u0107 historii, do nieufno\u015bci wobec dominuj\u0105cych wzorc\u00f3w zachowa\u0144 i zasad moralno\u015bci oraz m\u0105cenia jednoznaczno\u015bci interpretacji i opinii medialnych autorytet\u00f3w.<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22><a href=%22#_ftnref1%22 name=%22_ftn1%22><span>%911%93<\/span><\/a> Nicholas Mirzoeff, <em>Jak zobaczy\u0107 \u015bwiat<\/em>, prze\u0142. \u0141ukasz Zar\u0119ba, Krak\u00f3w-Warszawa 2016, s. 20.<\/p>\n<p><a href=%22#_ftnref2%22 name=%22_ftn2%22><span>%912%93<\/span><\/a> Hans Belting, <em>Antropologia obrazu. Szkice do nauki o obrazie<\/em>, prze\u0142. Mariusz Bryl, Krak\u00f3w 2007, s. 42\u201343.<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22>Tekst i zdj\u0119cia: materia\u0142y organizatora<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22>miejsce: Galeria Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej, Pl. Teatralny 12, 45-056 Opole<br \/>20.05 &#8211; 26.06 2022<br \/>kurator: \u0141ukasz Kropiowski<\/p>\n<p>&#8221; content_phone=&#8221;<\/p>\n<p><strong>Efekty wybranych bada\u0144 terenowych. Fotografie, video i rysunki z lat 1984\u20132022<\/strong><\/p>\n<p><strong>Zbigniew Libera<\/strong><\/p>\n<p><strong><\/strong><\/p>\n<p style=%22text-align: center;%22><strong>Metodyka bada\u0144 terenowych Zbigniewa Libery<\/strong><\/p>\n<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22> \u201eJe\u015bli obraz zawiera sw\u00f3j sens sam w sobie, to jest kompozycj\u0105. Je\u015bli jednak ukazuje optyczn\u0105<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>pod\u015bwiadomo\u015b\u0107, by uj\u0105\u0107 \u015bwiat w wi\u0119kszej ostro\u015bci widzenia od tej, jaka w\u0142a\u015bciwa jest<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>naszym oczom, to reprezentuje on medium, kt\u00f3re wsuwamy mi\u0119dzy nas i \u015bwiat\u201d.<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>Hans Belting, <em>Antropologia obrazu<\/em><\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22><strong><\/strong><\/p>\n<p><strong><\/strong><\/p>\n<p><em>Efekty wybranych bada\u0144 terenowych. Fotografie, video i rysunki z lat 1984\u20132022<\/em> to wystawa b\u0119d\u0105ca retrospektywnym wyborem prac Zbigniewa Libery k\u0142ad\u0105cym nacisk na to, co z perspektywy czasu jawi si\u0119 jako najcz\u0119\u015bciej u\u017cywane przez autora medium \u2013 fotografi\u0119. Jak zapowiadaj\u0105 daty w tytule, ekspozycja prezentuje realizacje z czterech dekad tw\u00f3rczo\u015bci artysty, sygnalizuj\u0105c najwa\u017cniejsze w\u0105tki, jakie podejmowa\u0142 w poszczeg\u00f3lnych \u2013 bardzo r\u00f3\u017cnych \u2013 okresach. By\u0142 to czas zr\u00f3\u017cnicowany nie tylko artystycznie, ale r\u00f3wnie\u017c politycznie, spo\u0142ecznie, ekonomicznie czy \u201etechnologicznie\u201d. Przez wszystkie te lata jedno pozostawa\u0142o niezmienne \u2013 w wyborach tw\u00f3rczych i \u017cyciowych Liberze towarzyszy\u0142 aparat fotograficzny, za kt\u00f3rego pomoc\u0105 ukazywa\u0142 obrazy zar\u00f3wno intymne, jak i odnosz\u0105ce si\u0119 do kultury, historii i zagadnie\u0144 spo\u0142eczno-politycznych. Wykorzystuj\u0105c r\u00f3\u017cnorodne strategie fotograficzne, autor mierzy\u0142 si\u0119 z do\u015bwiadczeniami przesz\u0142o\u015bci, komentowa\u0142 tera\u017aniejszo\u015b\u0107, a tak\u017ce \u201ewieszczy\u0142\u201d wydarzenia przysz\u0142o\u015bci.<\/p>\n<p>Libera w swej praktyce artystycznej \u201e\u017cywi si\u0119\u201d obrazami. Analizuje, poddaje krytyce i wykorzystuje do swoich cel\u00f3w r\u00f3\u017cnorodne ich typy i kategorie, poczynaj\u0105c od prywatnych zdj\u0119\u0107 z archiwum rodzinnego, poprzez fotoreporterskie uj\u0119cia znane z mass medi\u00f3w czy efekciarsk\u0105 natarczywo\u015b\u0107 obraz\u00f3w kultury konsumpcyjnej, a\u017c po wyrafinowane nawi\u0105zania ikonograficzne do dzie\u0142 tworz\u0105cych histori\u0119 sztuki. Rola fotografii w jego dorobku jest proporcjonalna do nat\u0119\u017cenia tworzonych i odbieranych obecnie obraz\u00f3w fotograficznych \u2013 powstaj\u0105ce zdj\u0119cia liczone s\u0105 ju\u017c w bilionach rocznie a, podobno, w ci\u0105gu dw\u00f3ch minut sami mieszka\u0144cy USA robi\u0105 ich wi\u0119cej, ni\u017c wykonano na \u015bwiecie przez ca\u0142y XIX wiek<span> <a href=%22#_ftn1%22 name=%22_ftnref1%22>%911%93<\/a><\/span>. Jednak Hans Belting stwierdza, i\u017c \u201eistnieje r\u00f3\u017cnica mi\u0119dzy obrazami, kt\u00f3re w naszej cielesnej pami\u0119ci wyposa\u017camy w znaczenie symboliczne, a tymi, kt\u00f3re konsumujemy i kt\u00f3re zapominamy\u201d<a href=%22#_ftn2%22 name=%22_ftnref2%22><span>%912%93<\/span><\/a>.  Libera zastanawia si\u0119 nad t\u0105 jako\u015bciow\u0105 r\u00f3\u017cnic\u0105, odszukuj\u0105c \u201eistotne\u201d obrazy lub typy obrazowania. Nie lekcewa\u017cy ich mocy wp\u0142ywania na rzeczywisto\u015b\u0107 \u2013 potencjalnie manipulatorskiej si\u0142y oddzia\u0142ywania cielesnego i psychologicznego, zdolno\u015bci wywo\u0142ywania reakcji takich jak strach, podniecenie, wzruszenie czy wstr\u0119t, sk\u0142onno\u015bci do tworzenia narracji i chwytliwych kalek kulturowych, a przez to formowania naszych pogl\u0105d\u00f3w, pragnie\u0144, zachowa\u0144 oraz sposobu postrzegania \u015bwiata. Artysta demonstruje w swoich pracach, jak wsp\u00f3\u0142czesne kadry fotograficzne i filmowe wnikaj\u0105 w sfer\u0119 jednostkowej wyobra\u017ani, kszta\u0142tuj\u0105c nasze \u2013 wydawa\u0107 by si\u0119 mog\u0142o prywatne i niepowtarzalne \u2013 obrazy wewn\u0119trzne.<\/p>\n<p>Na przestrzeni czterech dekad tw\u00f3rczo\u015bci Zbigniew Libera upublicznia intymne nagrania, parafrazuje i trawestuje charakterystyczne obrazy, cytuje i realizuje remaki s\u0142ynnych scen uchwyconych przez obiektyw. Z jednej strony prace odzwierciedlaj\u0105 otaczaj\u0105c\u0105 artyst\u0119 rzeczywisto\u015b\u0107, stanowi\u0105c przy tym autorefleksj\u0119 okre\u015blaj\u0105c\u0105 realne miejsce wsp\u00f3\u0142czesnego tw\u00f3rcy w\u015br\u00f3d wszechobecnych obraz\u00f3w, z drugiej s\u0105 narz\u0119dziem jej dekonstrukcji i odkrywania \u201eoptycznej pod\u015bwiadomo\u015bci\u201d \u2013 demaskowania zapo\u015brednicze\u0144 informacji, kt\u00f3re do nas docieraj\u0105, normotw\u00f3rczej si\u0142y oficjalnych przedstawie\u0144, technik narracji i mechanizm\u00f3w tworzenia okre\u015blonych reprezentacji. Artysta wskazuje na p\u0142ynno\u015b\u0107 granicy mi\u0119dzy dokumentacj\u0105 a fikcj\u0105 i daje impuls, by\u015bmy z uwag\u0105 spogl\u0105dali na w\u0142asne wyobra\u017cenia. W ko\u0144cu stara si\u0119 wykorzysta\u0107 obrazowy potencja\u0142 kreacji fakt\u00f3w i fantazji, by stworzy\u0107 sposobno\u015b\u0107 dochodzenia do osobistych refleksji o \u015bwiecie wbrew ideologicznym kliszom. Prace Libery zdaj\u0105 si\u0119 domaga\u0107 prawa do negowania \u201eoczywisto\u015bci\u201d takich czy innych uj\u0119\u0107 historii, do nieufno\u015bci wobec dominuj\u0105cych wzorc\u00f3w zachowa\u0144 i zasad moralno\u015bci oraz m\u0105cenia jednoznaczno\u015bci interpretacji i opinii medialnych autorytet\u00f3w.<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22><a href=%22#_ftnref1%22 name=%22_ftn1%22><span>%911%93<\/span><\/a> Nicholas Mirzoeff, <em>Jak zobaczy\u0107 \u015bwiat<\/em>, prze\u0142. \u0141ukasz Zar\u0119ba, Krak\u00f3w-Warszawa 2016, s. 20.<\/p>\n<p><a href=%22#_ftnref2%22 name=%22_ftn2%22><span>%912%93<\/span><\/a> Hans Belting, <em>Antropologia obrazu. Szkice do nauki o obrazie<\/em>, prze\u0142. Mariusz Bryl, Krak\u00f3w 2007, s. 42\u201343.<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22>Tekst i zdj\u0119cia: materia\u0142y organizatora<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22>miejsce: Galeria Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej, Pl. Teatralny 12, 45-056 Opole<br \/>20.05 &#8211; 26.06 2022<br \/>kurator: \u0141ukasz Kropiowski<\/p>\n<p>&#8221; content_last_edited=&#8221;off|desktop&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; hover_enabled=&#8221;0&#8243; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;]<\/p>\n<p>\u201ePlanety w mojej g\u0142owie vol.2\u201d to druga ods\u0142ona wsp\u00f3lnej wystawy dw\u00f3ch artystek: Basi Ba\u0144dy i Aleksandry Kubiak w Galerii Arttrakt. Po 8 latach wracamy do idei wystawy kt\u00f3ra pocz\u0105tkowo by\u0142a projektem kole\u017ce\u0144skim, a zyska\u0142a niezwykle ciekawy kszta\u0142t i sp\u00f3jno\u015b\u0107, co przy r\u00f3\u017cnicach w u\u017cywanym j\u0119zyku artystycznej wypowiedzi oraz medium, kt\u00f3rego u\u017cywaj\u0105 (Ola fotografuje, kr\u0119ci filmy, robi obiekty, Basia maluje) nie by\u0142o takie oczywiste. Ale mo\u017ce tak dzia\u0142a w\u0142a\u015bnie tytu\u0142owy mikrokosmos &#8211; ponownie si\u0119gamy do pierwotnie u\u017cytego tytu\u0142u wystawy: \u201ePlanety w mojej g\u0142owie\u201d, kt\u00f3ry poza tym, \u017ce brzmi dobrze (jak twierdz\u0105 dziewczyny) to t\u0142umaczy pewien porz\u0105dek: mimo r\u00f3\u017cnic artystki znajduj\u0105 obszar wsp\u00f3lny w swojej tw\u00f3rczo\u015bci.<br \/>Tematyka do kt\u00f3rej si\u0119gaj\u0105 jest oparta na w\u0142asnych emocjach, prze\u017cyciach, w\u0105tkach autobiograficznych. Zapewne spoiwem wystawy jest r\u00f3wnie\u017c ta kosmiczna ni\u0107 porozumienia, kt\u00f3r\u0105 mo\u017cna mie\u0107 bez s\u0142\u00f3w, cho\u0107 dziewczyny przegada\u0142y ze sob\u0105 wiele godzin i mo\u017ce pewien rodzaj siostrze\u0144stwa duszy nie z ka\u017cdym osi\u0105galny. 8 lat to du\u017co i ma\u0142o, z perspektywy kosmicznej \u2013 pewnie niewiele, a w kontek\u015bcie sztuki, w\u0142asnej tw\u00f3rczo\u015bci, samorozwoju i relacji z drug\u0105 osob\u0105? Mo\u017ce to nie ma a\u017c takiego znaczenia, a liczy si\u0119 interesuj\u0105ce wyzwanie i niespodzianka, gdy\u017c jak wiadomo- w sztuce warto samemu si\u0119 zaskakiwa\u0107.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Basia Ba\u0144da<\/strong> ur.1980 w Zielonej G\u00f3rze. W latach 2001-2006 studiowa\u0142a na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pi\u0119knych w Poznaniu. W 2018 zdoby\u0142a tytu\u0142 doktora na Akademii Sztuk Pi\u0119knych w Katowicach. Od 2008 pracuje w Instytucie Sztuk Wizualnych, na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Zielonog\u00f3rskiego. Wsp\u00f3\u0142pracuje z Fundacj\u0105 Salony w Zielonej G\u00f3rze. Mieszka i pracuje w Zielonej G\u00f3rze.<\/p>\n<p><strong>Aleksandra Kubiak<\/strong> (ur. 1978 w Lubaniu) artystka wizualna, autorka performans\u00f3w, film\u00f3w, form przestrzennych. W swych dzia\u0142aniach bada spo\u0142eczn\u0105 skuteczno\u015b\u0107 sztuki. W latach 2001\u20132013 roku wsp\u00f3\u0142tworzy\u0142a z Karolin\u0105 Wiktor Grup\u0119 S\u0119dzia G\u0142\u00f3wny. W 2016 roku Kubiak obroni\u0142a stopie\u0144 doktora sztuki pod kierunkiem prof. Izabelli Gustowskiej, we wsp\u00f3\u0142pracy z prof. Markiem Wasilewskim, na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Od 2017 pracuje w Instytucie Sztuk Wizualnych na Uniwersytecie Zielonog\u00f3rskim. Kubiak mieszka w Zielonej G\u00f3rze, gdzie wsp\u00f3\u0142pracuje z Fundacj\u0105 Salony oraz Galeri\u0105 BWA.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Tekst i zdj\u0119cia: materia\u0142y organizatora<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Artystki i arty\u015bci: Basia Ba\u0144da, Aleksandra Kubiak<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">miejsce: Galeria Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej \u201eArttrakt\u201d<br \/>ul. Ofiar O\u015bwi\u0119cimskich 1\/1, Wroc\u0142aw<br \/>24.06- 23.07.2022<br \/>kuratorka: Kama Wr\u00f3bel<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px||0px|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_row use_custom_gutter=&#8221;on&#8221; gutter_width=&#8221;2&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px|||||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_gallery gallery_ids=&#8221;478,481,479,480&#8243; posts_number=&#8221;10&#8243; show_title_and_caption=&#8221;off&#8221; show_pagination=&#8221;off&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; hover_enabled=&#8221;0&#8243; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Wystawa Basi Ba\u0144dy i Aleksandry Kubiak w galerii Arttrakt<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":480,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-475","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-polecane"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/475","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=475"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/475\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":483,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/475\/revisions\/483"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/480"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=475"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=475"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=475"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}