{"id":557,"date":"2022-07-07T07:56:55","date_gmt":"2022-07-07T07:56:55","guid":{"rendered":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/?p=557"},"modified":"2022-07-07T08:00:21","modified_gmt":"2022-07-07T08:00:21","slug":"557","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/2022\/07\/07\/557\/","title":{"rendered":"Zapiski z 12. Berlin Biennale"},"content":{"rendered":"<p>[et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_row _builder_version=&#8221;4.16&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px||0px|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.16&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_text _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;||0px|||&#8221; hover_enabled=&#8221;0&#8243; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;]<\/p>\n<p>Od 11. czerwca do 18 wrze\u015bnia 2022 roku trwa 12. Berlin Biennale zatytu\u0142owane Still Present!. Kuratorem wydarzenia jest Kader Attia, francuski artysta rze\u017abiarz o korzeniach algierskich, kt\u00f3ry do wsp\u00f3\u0142pracy powo\u0142a\u0142 zesp\u00f3\u0142: Portugalk\u0119 Ane Teixeira Pinto z Berlina, \u0110\u1ed7 T\u01b0\u1eddng Linh z Hanoi, Mari\u0119 Helen\u0119 Pereira z Senegalu, Noam Segal z Nowego Jorku oraz Rashe Salti z Libanonu. Do udzia\u0142u zaproszono osiemdziesi\u0105t pi\u0119\u0107 mi\u0119dzynarodowych artystek i artyst\u00f3w, g\u0142\u00f3wnie z kraj\u00f3w azjatyckich. Wystaw\u0119 zaprezentowano w kilku oddalonych od siebie miejscach nale\u017c\u0105cych do instytucji artystycznych. Pokaz mo\u017cna by\u0142o ogl\u0105da\u0107 w Instytucie Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Kunst-Werke, w starym i nowym budynku Akademii Sztuk Pi\u0119knych na Hanseatenweg i Pariser Platz, w Muzeum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Hamburger Bahnhof oraz w Kampusie Demokracji czyli by\u0142ej Centrali Bezpiecze\u0144stwa Pa\u0144stwowego za czas\u00f3w NRD.<\/p>\n<p>W 2002 roku kuratorka 2. Berlin Biennale, Saskia Boss, zorganizowa\u0142a pokazy w r\u00f3\u017cnych cz\u0119\u015bciach miasta. Od tego czasu ka\u017cda kolejna edycja podtrzymywa\u0142a t\u0119 tradycj\u0119. Jednak, w przypadku 12. Berlin Biennale nale\u017ca\u0142oby si\u0119 zastanowi\u0107, czy prezentacja w kilku gmachach ma sens. Przyk\u0142adowo, w budynku Akademii Sztuk Pi\u0119knych na Pariser Platz pokaz mo\u017cna ogl\u0105da\u0107 na parterze podczas gdy pozosta\u0142e dwa pi\u0119tra sta\u0142y wolne. Natomiast w starym budynku Akademii, na Hanseatenweg, wykorzystano tylko trzy sale, reszta pomieszcze\u0144 r\u00f3wnie\u017c by\u0142a pusta. Nie ca\u0142kiem przemy\u015blana okaza\u0142a si\u0119 idea prezentacji Biennale w budynku Muzeum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Hamburger Bahnhof. Prace umieszczono w przestrzeniach znajduj\u0105cych si\u0119 pomi\u0119dzy magazynami hali Rieck. Chc\u0105c obejrze\u0107 ekspozycj\u0119 nale\u017ca\u0142o zej\u015b\u0107 schodami do piwnicy, potem przebrn\u0105\u0107 przez bardzo d\u0142ugi korytarz, co dla publiczno\u015bci z ograniczon\u0105 mobilno\u015bci\u0105 stanowi\u0142o du\u017ce utrudnienie.<\/p>\n<p>Berlin od zawsze stanowi\u0142 mekk\u0119 sztuki politycznej, co jest wyra\u017anie widoczne zar\u00f3wno w programie Festiwalu Filmowego, jak i Berlin Biennale. Kader Attia r\u00f3wnie\u017c zgrabnie wpisa\u0142 si\u0119 w \u00f3w kanon: W sztuce widz\u0119 mo\u017cliwo\u015b\u0107 kulturowego oporu, jako rodzaj sprawczo\u015bci, wyra\u017conej w r\u00f3\u017cnych praktykach i formach wiedzy (&#8230;)<a class=\"sdfootnoteanc\" name=\"sdfootnote1anc\" href=\"#sdfootnote1sym\"><sup>1<\/sup><\/a>. Podczas 12. Berlin Biennale pojawi\u0142y si\u0119 prace artyst\u00f3w, kt\u00f3rzy wypowiadali si\u0119 na tematy zwi\u0105zane z zagadnieniami takimi jak feminizm, przemoc, ochrona \u015brodowiska, postkolonializm, faszyzm. Jednak wiele propozycji mia\u0142o wt\u00f3rny charakter, przede wszystkim od strony formalnej. Zespo\u0142owi kurator\u00f3w bardziej chodzi\u0142o o publiczne om\u00f3wienie postawionych tez.<\/p>\n<p>Moj\u0105 uwag\u0119 zwr\u00f3ci\u0142a instalacja tekstowa pt. The Natural History of Rape (2017-2022) autorstwa urodzonej w Izraelu amerykanki Arielli A\u00efshy Azoulay. Zrekonstruowa\u0142a ona histori\u0119 powojennej epidemii przemocy seksualnej w Berlinie. Udost\u0119pni\u0142a nieznan\u0105 dokumentacj\u0119 akt\u00f3w agresji wobec kobiet. Podobn\u0105 wra\u017cliwo\u015bci\u0105 charakteryzuje si\u0119 seria portret\u00f3w It&#8217;s all in my head, 2019\u201320 afryka\u0144skiej fotografki z Beninu, Etinosy Yvonne. Jej prace s\u0105 \u015bwiadectwem wykorzystywania seksualnego kobiet podczas konfliktu w p\u00f3\u0142nocno-wschodniej Nigerii. Zatrzyma\u0142am si\u0119 na d\u0142u\u017cej przy instalacji Portugalki Mayuri Chari, zamieszka\u0142ej w Goa w Indiach. Artystka pochyli\u0142a si\u0119 nad tematem kobiecego cia\u0142a, kt\u00f3re w Indiach bywa cz\u0119stym obiektem krytyki i przemocy. W instalacji It was not created for pleasure, (2017-2022) Chari pokaza\u0142a zmultiplikowane elementy w kszta\u0142cie wagin, ulepione z krowiego \u0142ajna, kt\u00f3re na co dzie\u0144 wykorzystywane jest jako paliwo w trakcie indyjskich rytua\u0142\u00f3w oczyszczaj\u0105cych. W ten spos\u00f3b odnios\u0142a si\u0119 do tradycji wyrzucania z domu miesi\u0105czkuj\u0105cych kobiet, uwa\u017canych w spo\u0142ecze\u0144stwie indyjskim za nieczyste.<\/p>\n<p>Zaciekawi\u0142a mnie tak\u017ce propozycja Polki Zuzanny Hertzberg, kt\u00f3ra przybli\u017cy\u0142a histori\u0119 nieznanych \u017cydowskich bohaterek ruchu oporu w warszawskim gettcie oraz nazistowskich obozach koncentracyjnych w Polsce, Ukrainie, Bia\u0142orusi i na Litwie. Wydrukowa\u0142a samoprzylepne kartki z portretami Niuty Tajtelbaum, Cywii Lubetkin, Tosi Altman, Reginy Fudem, Guty Kawenoki, Feli Telman. Uroda m\u0142odych kobiet urzeka, kryj\u0105c w sobie jednocze\u015bnie pragnienie wolno\u015bci i odwag\u0119. Hertzberg zaprezentowa\u0142a tak\u017ce nieznane mi dotychczas czasopismo Ceirim z 1936 roku, wydawane przez polskich \u017cyd\u00f3w we Lwowie, Krakowie i w Warszawie<a class=\"sdfootnoteanc\" name=\"sdfootnote2anc\" href=\"#sdfootnote2sym\"><sup>2<\/sup><\/a>. Obecnie jest ono przechowywane w archiwum Biblioteki Narodowej w Izraelu. Artyku\u0142y publikowane w Ceirim propagowa\u0142y moralno\u015b\u0107, etyk\u0119 i mi\u0142o\u015b\u0107. Osiemdziesi\u0105t sze\u015b\u0107 lat temu w tek\u015bcie \u201eMi\u0142ujmy zwierz\u0119ta\u201d autorka (Towa) wyja\u015bnia\u0142a, \u017ce zwierz\u0119ta czuj\u0105 podobnie jak cz\u0142owiek, nawo\u0142uj\u0105c do ich ochrony: Przem\u00f3wi\u0142y do mnie proste, pe\u0142ne wyrzutu oczy i nauczy\u0142y wielkiej prawdy, \u017ce zwierz\u0119ta czuj\u0105 jak cz\u0142owiek, \u017ce sw\u0105 ci\u0119\u017ck\u0105 prac\u0105 i niez\u0142omn\u0105 wierno\u015bci\u0105 zas\u0142uguj\u0105 na mi\u0142o\u015b\u0107 i troskliw\u0105 opiek\u0119, \u017ce nie wolno nazywa\u0107 siebie \u201edobrym cz\u0142owiekiem&#8221; p\u00f3ki wyrz\u0105dzamy krzywd\u0119 zwierz\u0119tom&#8230; Sta\u0144my si\u0119 dobrymi lud\u017ami, kt\u00f3rzy krzywdzie wypowiedzie\u0107 musz\u0105 walk\u0119&#8230;<\/p>\n<p>Inn\u0105 prac\u0105 m\u00f3wi\u0105c\u0105 o zwierz\u0119tach by\u0142 dwukana\u0142owy film autorstwa Wietnamczyka Tu\u1ea5na Andrew Nguy\u1ec5n, My Ailing Beliefs Can Cure Your Wretched Desires, (2017)<a class=\"sdfootnoteanc\" name=\"sdfootnote3anc\" href=\"#sdfootnote3sym\"><sup>3<\/sup><\/a>. Artysta bada relacje mi\u0119dzy mitologi\u0105, histori\u0105 polityczn\u0105 i unikalnym ekosystemem Wietnamu. Podkre\u015bla, \u017ce pod wzgl\u0119dem kulturowym, religijnym i politycznym zwierz\u0119ta zawsze zajmowa\u0142y centraln\u0105 pozycj\u0119 w Wietnamie, co spowodowa\u0142o z\u0142o\u017cone i czasami sprzeczne relacje mi\u0119dzy nimi a lud\u017ami. Nguyen przedstawi\u0142 \u015bwiat zwierz\u0105t zdewastowany przez \u017c\u0105dz\u0119 pieni\u0119dzy i w\u0142adzy. Ukaza\u0142 w jaki spos\u00f3b zwierz\u0119ta pr\u00f3buj\u0105 stawi\u0107 czo\u0142a ciemi\u0119\u017ccy, walczy\u0107 i szuka\u0107 w\u0142a\u015bciwej \u015bcie\u017cki mi\u0119dzy przemoc\u0105 a oporem. Przeplata\u0142 rewolucyjn\u0105 retoryk\u0119 z tradycyjnymi mitologiami i opowie\u015bci\u0105 o wsp\u00f3\u0142czesnych problemach ekologicznych. Przedstawi\u0142 histori\u0119 ostatniego z jawajskich nosoro\u017cc\u00f3w zabitego przez k\u0142usownik\u00f3w w 2010 roku. Stwierdzi\u0142, \u017ce wymar\u0142e gatunki stoj\u0105 po stronie uciskanych populacji, zw\u0142aszcza tych, kt\u00f3re zosta\u0142y skolonizowane. W rzeczywisto\u015bci autor por\u00f3wnywa\u0142 Wietnamczyk\u00f3w z wykorzystywnymi do pracy, maltretowanymi, mordowanymi zwietrz\u0119tami.<\/p>\n<p>W trakcie 12. Berli\u0144skiego Biennale arty\u015bci analizowali wielow\u0105tkow\u0105 histori\u0119 patriarchalnego \u015bwiata. Tw\u00f3rcy, nierzadko w fascynuj\u0105cy spos\u00f3b, potrafili ujawni\u0107 i przekaza\u0107 ma\u0142o znane wydarzenia z przesz\u0142o\u015bci, szczeg\u00f3lnie te dotycz\u0105ce haniebnych akt\u00f3w przemocy wobec mniejszo\u015bci narodowych, kobiet, zwierz\u0105t. Wskazywali na mechanizmy niesprawiedliwo\u015bci i spustoszenia epoki kolonialnej. Cz\u0119\u015b\u0107 wypowiedzi dotyczy\u0142a zmian klimatycznych. Jest to edycja warta zobaczenia.<\/p>\n<p>Tekst: Alexandra Ho\u0142ownia<\/p>\n<p>Zdj\u0119cia: Materia\u0142y organizatora<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div id=\"sdfootnote1\">\n<p><a class=\"sdfootnotesym\" name=\"sdfootnote1sym\" href=\"#sdfootnote1anc\">1<\/a> https:\/\/www.berliner-zeitung.de\/kultur-vergnuegen\/kunst\/12-berlin-biennale-der-zustand-unserer-welt-noch-ist-zeit-zur-reparatur-li.235109?pid=true<\/p>\n<\/div>\n<div id=\"sdfootnote2\">\n<p><a class=\"sdfootnotesym\" name=\"sdfootnote2sym\" href=\"#sdfootnote2anc\">2<\/a> https:\/\/www.nli.org.il\/en\/newspapers\/ceirim\/1936\/03\/01\/01\/page\/1<\/p>\n<\/div>\n<div id=\"sdfootnote3\">\n<p><a class=\"sdfootnotesym\" name=\"sdfootnote3sym\" href=\"#sdfootnote3anc\">3<\/a> https:\/\/12.berlinbiennale.de\/de\/artists\/tuan-andrew-nguyen\/<\/p>\n<\/div>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.17.3&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px||0px|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_row _builder_version=&#8221;4.17.3&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px|||||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.17.3&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_gallery gallery_ids=&#8221;559,560,561,562,563,564,566,567,568,569,565&#8243; posts_number=&#8221;10&#8243; show_title_and_caption=&#8221;off&#8221; show_pagination=&#8221;off&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; hover_enabled=&#8221;0&#8243; locked=&#8221;off&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Od 11. czerwca do 18 wrze\u015bnia 2022 roku trwa 12. Berlin Biennale zatytu\u0142owane Still Present!. Kuratorem wydarzenia jest Kader Attia, francuski artysta rze\u017abiarz o korzeniach algierskich, kt\u00f3ry do wsp\u00f3\u0142pracy powo\u0142a\u0142 zesp\u00f3\u0142: Portugalk\u0119 Ane Teixeira Pinto z Berlina, \u0110\u1ed7 T\u01b0\u1eddng Linh z Hanoi, Mari\u0119 Helen\u0119 Pereira z Senegalu, Noam Segal z Nowego Jorku oraz Rashe Salti [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":568,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[10],"tags":[],"class_list":["post-557","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-teksty"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/557","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=557"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/557\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":573,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/557\/revisions\/573"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/568"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=557"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=557"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=557"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}