[et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”4px|||||” global_colors_info=”{}”][et_pb_row _builder_version=”4.16″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px||0px|||” global_colors_info=”{}”][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”4.16″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][et_pb_text _builder_version=”4.27.4″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”]<\/p>\n
Prezentacje, instalacje, performanse, wydarzenia d\u017awi\u0119kowe i wizualne, spotkania \u2013 <\/strong>Biennale WRO 2025 to maj i czerwiec po\u015bwi\u0119cone eksperymentalnej sztuce medi\u00f3w i wsp\u00f3lnemu do\u015bwiadczeniu.<\/p>\n Tematem 21. edycji Biennale Sztuki Medi\u00f3w WRO s\u0105 Qualia <\/strong>\u2013 odczuwalne jako\u015bci zwi\u0105zane z do\u015bwiadczeniami zmys\u0142owymi, takimi jak s\u0142yszenie d\u017awi\u0119k\u00f3w, odczuwanie b\u00f3lu czy odbieranie barw. To poj\u0119cie zmienia\u0142o si\u0119 na przestrzeni lat, ale w kontek\u015bcie sztuki staje si\u0119 punktem wyj\u015bcia do eksploracji subiektywnego odbioru i refleksji.<\/p>\n Podczas Biennale WRO celowo nie tworzymy wystaw <\/strong>tematycznych, nie produkujemy zamkni\u0119tych system\u00f3w informacji. <\/strong>Raczej wsp\u00f3\u0142tworzymy <\/strong>z zaproszonymi do projektu lud\u017ami sztuki otwarte na interpretacje przestrzenie do\u015bwiadczania. <\/strong>Od 14 maja do 15 czerwca, w r\u00f3\u017cnych kontekstach i lokalizacjach Wroc\u0142awia b\u0119dziemy dociera\u0107 do kolejnych danych zmys\u0142owych. B\u0119dziemy obserwowa\u0107 i do\u015bwiadcza\u0107 – s\u0142ucha\u0107, smakowa\u0107, dotyka\u0107, patrze\u0107, w\u0105cha\u0107; wymienia\u0107 si\u0119 naszymi doznaniami – w kontakcie ze sztuk\u0105 medi\u00f3w wychodz\u0105c\u0105 poza gatunkowe granice.<\/p>\n To wydarzenie wielowymiarowe, kt\u00f3rego nie da si\u0119 uj\u0105\u0107 w jednej narracji ani zamkn\u0105\u0107 w sp\u00f3jnym opisie<\/strong>. Jego istota ujawnia si\u0119 dopiero w spotkaniu z konkretnymi pracami \u2013 instalacjami, obiektami, performansami, koncertami prezentowanymi w ramach Biennale WRO. Ka\u017cde z tych dzie\u0142 na sw\u00f3j spos\u00f3b poszerza granice percepcji, prowokuje do\u015bwiadczenie tego, co nieznane, i otwiera dost\u0119p do zmys\u0142\u00f3w, kt\u00f3re na co dzie\u0144 pozostaj\u0105 poza zasi\u0119giem.<\/p>\n W Centrum Sztuki WRO kinetyczna rze\u017aba \u201eScan\u201d <\/strong>Christiana Skj\u00f8dta Hasselstr\u00f8ma czyni s\u0142yszalnym niewidzialne spektrum fal \u2013 tych, kt\u00f3re wykorzystuj\u0105 urz\u0105dzenia Wi-Fi, Bluetooth, telefony czy satelity. Widzowie mog\u0105 odkry\u0107 otaczaj\u0105ce ich sygna\u0142y, kt\u00f3re zwykle pozostaj\u0105 poza granicami percepcji. A w \u201eLoops of the Loom\u201d <\/strong>C\u00e9cile Babiole tkanina staje si\u0119 partytur\u0105 \u2013 ka\u017cdy splot to rytmiczna jednostka, a wzory osnowy i w\u0105tku przekszta\u0142caj\u0105 si\u0119 w d\u017awi\u0119kow\u0105 kompozycj\u0119.<\/p>\n \u201eCompost as Superfood\u201d <\/strong>dr masharu, prezentowane w Galerii Geppart, to zaproszenie do prze\u0142amania barier i zmierzenia si\u0119 z w\u0142asnymi przekonaniami \u2013 poprzez degustacj\u0119 kompostu. Widzowie maj\u0105 mo\u017cliwo\u015b\u0107 skosztowania substancji powsta\u0142ych z organicznych odpad\u00f3w przekszta\u0142conych przez mikroorganizmy i grzyby. Z kolei \u201eFLOCK OF\u201d <\/strong>kolektywu bit.studio anga\u017cuje odbiorc\u00f3w w interaktywny spektakl, w kt\u00f3rym \u0142awica ryb unosi si\u0119 w powietrzu niczym stado ptak\u00f3w, reaguj\u0105c na ruch i obecno\u015b\u0107 widz\u00f3w.<\/p>\n Interaktywna instalacja \u201eErased Murmurs\u201d <\/strong>Miu-Ling Lam, pokazywana w Galerii Entropia, zwraca uwag\u0119 na zjawisko wymazywania. Artystka ukazuje znikaj\u0105ce, usuwane ze \u015bcian i cz\u0119sto pomijane graffiti \u2013 zw\u0142aszcza emocjonalnie nacechowane napisy umieszczane w przestrzeni publicznej Hongkongu podczas protest\u00f3w w latach 2019\u20132020.<\/p>\n \u201eGenerator III\u201d <\/strong>Lecha Twardowskiego i Paw\u0142a Janickiego to zapis czasu i zdarze\u0144: trzy wielkoformatowe obiekty malarskie stworzone z ta\u015bmy papierowej (\u0142\u0105czna d\u0142ugo\u015b\u0107 130 km), przestrzenny d\u017awi\u0119k, animacja komputerowa wy\u015bwietlana na ekranie z soli oraz ruch widz\u00f3w, kt\u00f3ry uruchamia kolejne sekwencje audiowizualne. To przep\u0142yw energii \u015brodowiska medialnego reaktywowanego po 22 latach od jego premiery.<\/p>\n Biennale to tak\u017ce dzia\u0142ania otwarte i partycypacyjne \u2013 zebrane w ramach programu IMPULSY<\/strong>, towarzysz\u0105cego pokazom prac. Ten cykl rozwija indywidualn\u0105 wra\u017cliwo\u015b\u0107 i percepcj\u0119, pobudza kreatywno\u015b\u0107 i kompetencje poznawcze w kontakcie ze sztuk\u0105 wsp\u00f3\u0142czesn\u0105. Opiera si\u0119 na innowacyjnych narz\u0119dziach artystycznych, nowych technologiach oraz dzia\u0142aniach eksploruj\u0105cych interakcje mi\u0119dzy odbiorc\u0105, technologi\u0105 a natur\u0105. Najm\u0142odsi uczestnicy znajd\u0105 swoje miejsce w ramach Junior WRO<\/strong>.<\/p>\n Gdy zapada zmrok, House T\u0119czowa <\/strong>\u2013 klub festiwalowy Biennale \u2013 staje si\u0119 przestrzeni\u0105 immersyjnych audiowizualnych set\u00f3w. Rozbrzmiewaj\u0105 tu eksperymentalna elektronika, performanse d\u017awi\u0119kowe, DJ-ing i sety artyst\u00f3w z Polski i ze \u015bwiata \u2013 zacieraj\u0105c granice mi\u0119dzy koncertem, wyst\u0119pem i do\u015bwiadczeniem przestrzennym.<\/p>\n Tegoroczny Konkurs Najlepszych Dyplom\u00f3w Sztuki Medi\u00f3w odbywa si\u0119 r\u00f3wnie\u017c w trakcie Biennale. Dialog wolnej woli z determinizmem w rozszerzonej rzeczywisto\u015bci, oniryczny VR<\/strong> we wraku samochodu, cybernetyczny esej wideo, \u015brodowisko inceli w grze komputerowej, syntezator big data, d\u017awi\u0119kowa opowie\u015b\u0107 o uzale\u017cnieniach, twarz w emocjach okiem komputera i nostalgia za wielk\u0105 p\u0142yt\u0105 <\/strong>\u2013 tematy dyplom\u00f3w, kt\u00f3re wejd\u0105 w dialog z pracami Biennale WRO 2025.<\/p>\n ___Co zatem? <\/em><\/strong><\/p>\n Qualia <\/strong>to trudne do zdefiniowania, subiektywne odczucia, kt\u00f3re towarzysz\u0105 naszym do\u015bwiadczeniom \u2013 zw\u0142aszcza tym zwi\u0105zanym z odbiorem sztuki. S\u0105 nieuchwytne, ulotne i nie daj\u0105 si\u0119 \u0142atwo opisa\u0107 ani sprowadzi\u0107 do jednej, w\u0142a\u015bciwej interpretacji. Nie chodzi tu o to, czy co\u015b \u201erozumiemy” poprawnie, czy jeste\u015bmy odpowiednio przygotowani. Odbieramy dzie\u0142o na sw\u00f3j spos\u00f3b \u2013 wewn\u0119trznie, intuicyjnie \u2013 a to, co czujemy i my\u015blimy, jest tak samo wa\u017cne jak ka\u017cda inna interpretacja. W ten spos\u00f3b znosimy normy i otwieramy si\u0119 na w\u0142asne skojarzenia, emocje i refleksje.<\/p>\n Prace wybrane na Biennale nie maj\u0105 za zadanie ilustrowa\u0107 konkretnych jako\u015bci czy znacze\u0144. Dla ka\u017cdego widza mog\u0105 by\u0107 zupe\u0142nie r\u00f3\u017cne, budzi\u0107 inne emocje, skojarzenia \u2013 czasem niezgodne z zamiarem tw\u00f3rcy. I w\u0142a\u015bnie ta r\u00f3\u017cnorodno\u015b\u0107, ta wolno\u015b\u0107 prze\u017cywania i reagowania, stanowi o sile sztuki. To ona daje impuls do osobistego do\u015bwiadczenia.<\/strong><\/p>\n <\/strong><\/p>\n Spacer \u2013 otwarcie 21. Biennale Sztuki Medi\u00f3w WRO w \u015brod\u0119 14 maja: 18:00 \u2013 Centrum Sztuki WRO, <\/strong>Widok 7<\/p>\n 19:30 \u2013 Narodowe Forum Muzyki, <\/strong>Plac Wolno\u015bci 1<\/p>\n 21:00 \u2013 PIEKARNIA \u017bywa Kultura, <\/strong>Ksi\u0119cia Witolda 66<\/p>\n \n kiedy: <\/strong>wydarzenia otwarcia 14-18 maja 2025<\/strong>, wystawy do 15 czerwca 2025 gdzie: Wroc\u0142aw, Polska<\/strong>, kilkana\u015bcie lokalizacji:<\/p>\n Centrum Sztuki WRO<\/p>\n Narodowe Forum Muzyki<\/p>\n Instytut im. Jerzy Grotowskiego, Sala Teatru Laboratorium<\/p>\n PIEKARNIA \u017bywa Kultura:<\/p>\n 66P \u2013 Subiektywna Instytucja Kultury<\/p>\n Galeria Geppart ASP Wroc\u0142aw<\/p>\n Centrum Sztuk Performatywnych Instytutu Grotowskiego<\/p>\n Stajnia<\/p>\n IP Studio<\/p>\n Galeria Entropia<\/p>\n Galeria Szewska<\/p>\n Mediateka<\/p>\n House T\u0119czowa<\/p>\n Park Wschodni<\/p>\n GUA Collective<\/p>\n \n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px||0px|||” global_colors_info=”{}”][et_pb_row use_custom_gutter=”on” gutter_width=”2″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px|||||” global_colors_info=”{}”][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][et_pb_gallery gallery_ids=”5677,5678,5679,5680,5681,5682,5683,5684,5685,5686″ posts_number=”40″ show_title_and_caption=”off” show_pagination=”off” _builder_version=”4.27.4″ _module_preset=”default” custom_margin=”||20px|||” global_colors_info=”{}”][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Prezentacje, instalacje, performanse, wydarzenia d\u017awi\u0119kowe i wizualne, spotkania \u2013 Biennale WRO 2025 to maj i czerwiec po\u015bwi\u0119cone eksperymentalnej sztuce medi\u00f3w i wsp\u00f3lnemu do\u015bwiadczeniu. Tematem 21. edycji Biennale Sztuki Medi\u00f3w WRO s\u0105 Qualia \u2013 odczuwalne jako\u015bci zwi\u0105zane z do\u015bwiadczeniami zmys\u0142owymi, takimi jak s\u0142yszenie d\u017awi\u0119k\u00f3w, odczuwanie b\u00f3lu czy odbieranie barw. To poj\u0119cie zmienia\u0142o si\u0119 na przestrzeni lat, […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":5688,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-5675","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-polecane"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5675","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5675"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5675\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5692,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5675\/revisions\/5692"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5688"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5675"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5675"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5675"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}\n