{"id":5694,"date":"2025-05-12T06:50:41","date_gmt":"2025-05-12T06:50:41","guid":{"rendered":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/?p=5694"},"modified":"2025-05-12T06:52:46","modified_gmt":"2025-05-12T06:52:46","slug":"5694","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/2025\/05\/12\/5694\/","title":{"rendered":"Formy przemiany. Magdalena Szilke i Anna \u015awitalska-Jo\u0144czyk w Galerii TEST"},"content":{"rendered":"<p>[et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;4px|||||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_row _builder_version=&#8221;4.16&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px||0px|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.16&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_text _builder_version=&#8221;4.27.4&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; hover_enabled=&#8221;0&#8243; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;]<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Czy malarstwo mo\u017ce uchwyci\u0107 moment przej\u015bcia? Jak uchwyci\u0107 dynamik\u0119 zmiany w statycznym obrazie? Wystawa <em>Formy Przemiany<\/em> to zaproszenie do odkrywania \u015bwiata, w kt\u00f3rym barwa, faktura i kompozycja staj\u0105 si\u0119 narz\u0119dziami do uchwycenia ulotnych moment\u00f3w transformacji. Magdalena Szilke i Anna \u015awitalska-Jo\u0144czyk, artystki o odmiennych temperamentach tw\u00f3rczych, spotykaj\u0105 si\u0119 w jednym punkcie \u2013 wra\u017cliwo\u015bci na cykliczno\u015b\u0107 i przemiany zachodz\u0105ce w naturze oraz w nas samych.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Ich obrazy przypominaj\u0105 \u015blady proces\u00f3w, kt\u00f3re trwaj\u0105 poza ramami p\u0142\u00f3tna. Pulsuj\u0105ce barwy, organiczne formy i dynamiczne struktury wci\u0105gaj\u0105 widza w opowie\u015b\u0107 o ruchu, czasie i nieustannej ewolucji rzeczywisto\u015bci. To nie tylko estetyczna podr\u00f3\u017c \u2013 to tak\u017ce pr\u00f3ba zatrzymania chwili, wyczucia rytmu i t\u0119tna otaczaj\u0105cego nas \u015bwiata. Jak m\u00f3wi\u0142 Heraklit, \u201ewszystko p\u0142ynie\u201d (panta rhei), a sztuka obu artystek zdaje si\u0119 t\u0119 filozofi\u0119 wizualizowa\u0107.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Wystawa jest spotkaniem dw\u00f3ch artystek, Magdaleny Szilke i Anny \u015awitalskiej-Jo\u0144czyk, kt\u00f3rych tw\u00f3rcze drogi przeci\u0119\u0142y si\u0119 niemal dwie dekady temu. Cho\u0107 ka\u017cda z nich wypracowa\u0142a w\u0142asny, indywidualny j\u0119zyk malarski, \u0142\u0105czy je g\u0142\u0119boka fascynacja procesem przemiany \u2013 w sztuce, w przyrodzie, w cz\u0142owieku. Ich malarstwo nie jest statycznym zapisem, lecz nieustannym ruchem, d\u0105\u017ceniem do uchwycenia chwili przej\u015bcia pomi\u0119dzy jednym stanem a drugim. Tytu\u0142 wystawy odzwierciedla zar\u00f3wno formalne, jak i ideowe aspekty ich tw\u00f3rczo\u015bci. Przemiana manifestuje si\u0119 tu w przeobra\u017ceniu materii malarskiej, w przenikaniu \u015bwiat\u0142a przez warstwy pigmentu, w ewolucji kompozycji z p\u0142askiej formy do struktury wielowymiarowej. Prace obu artystek oscyluj\u0105 wok\u00f3\u0142 poj\u0119cia zmienno\u015bci i cykliczno\u015bci, inspiruj\u0105c si\u0119 natur\u0105, jej organiczn\u0105 dynamik\u0105 i rytmem.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Malarstwo Magdaleny Szilke jest subtelne, pe\u0142ne harmonii, gdzie forma p\u0142ynnie przechodzi w \u015bwiat\u0142o i barw\u0119. Artystka \u0142\u0105czy malarstwo olejne z asambla\u017cem, czasem wprowadzaj\u0105c elementy haftu i mozaiki, by podkre\u015bli\u0107 wielowarstwowo\u015b\u0107 i materialno\u015b\u0107 obrazu. Jej prace odwo\u0142uj\u0105 si\u0119 do \u015bwiata organicznych kszta\u0142t\u00f3w i minimalistycznych kompozycji, czerpi\u0105c inspiracj\u0119 z natury, ale tak\u017ce z estetyki japo\u0144skiej. \u201eNie chc\u0119 zamyka\u0107 si\u0119 w jednym nurcie sztuki. Bycie tw\u00f3rczym oznacza dla mnie ci\u0105g\u0142e poszukiwanie\u201d \u2013 m\u00f3wi artystka.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Anna \u015awitalska-Jo\u0144czyk operuje bardziej ekspresyjnym j\u0119zykiem, koncentruj\u0105c si\u0119 na intensywno\u015bci koloru i wyrazistej fakturze. W jej obrazach pojawiaj\u0105 si\u0119 dynamiczne zestawienia barw, materia malarska jest g\u0119sta, niemal rze\u017abiarska. Artystka eksploruje relacje pomi\u0119dzy \u015bwiat\u0142em a powierzchni\u0105, eksperymentuj\u0105c z r\u00f3\u017cnymi materia\u0142ami \u2013 piaskiem, drewnem, tkanin\u0105. Jak sama m\u00f3wi: \u201eMalarstwo daje mi wolno\u015b\u0107, pozwala wyra\u017ca\u0107 najtrudniejsze emocje poprzez j\u0119zyk, kt\u00f3ry nie wymaga werbalizacji\u201d.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Wystawa <em>Formy Przemiany<\/em> to tak\u017ce refleksja nad sposobem, w jaki odbiorca do\u015bwiadcza sztuki. Artystki konstruuj\u0105 swoje obrazy jako przestrzenie interakcji \u2013 barwa, \u015bwiat\u0142o i struktura nie s\u0105 jedynie elementami kompozycji, lecz \u015brodkami kszta\u0142tuj\u0105cymi do\u015bwiadczenie widza. Ka\u017cdy obraz staje si\u0119 punktem wyj\u015bcia do indywidualnej interpretacji, rezonuj\u0105c z emocjami i wspomnieniami ogl\u0105daj\u0105cego. To podej\u015bcie bliskie my\u015bli Merleau-Ponty\u2019ego, kt\u00f3ry pisa\u0142, \u017ce \u201ewidzenie jest dzia\u0142aniem\u201d \u2013 ogl\u0105danie obrazu nie jest biernym procesem, lecz aktywnym wsp\u00f3\u0142tworzeniem znacze\u0144 (Fenomenologia percepcji).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Dzi\u0119ki zestawieniu dw\u00f3ch r\u00f3\u017cnych, ale koresponduj\u0105cych ze sob\u0105 postaw tw\u00f3rczych, wystawa ukazuje szerokie spektrum malarskiej abstrakcji. To spotkanie delikatno\u015bci i ekspresji, ciszy i dynamiki, organicznej p\u0142ynno\u015bci i surowej materialno\u015bci. Formy Przemiany nie s\u0105 jedynie estetycznym dialogiem, ale tak\u017ce opowie\u015bci\u0105 o poszukiwaniu esencji zmienno\u015bci \u2013 w \u015bwiecie, w obrazie, w nas samych.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Magdalena Szilke<\/strong> \u2013 Absolwentka Akademii Sztuk Pi\u0119knych w Warszawie, gdzie studiowa\u0142a malarstwo sztalugowe w pracowni prof. Stanis\u0142awa Baja oraz tkanin\u0119 artystyczn\u0105 u prof. Doroty Grynczel. Tworzy w r\u00f3\u017cnych technikach, takich jak olej, akwarela, batik, mozaika czy haft, jednak g\u0142\u00f3wnym medium pozostaje dla niej malarstwo olejne. Jej prace prezentowane by\u0142y na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych, m.in. Totem (Galeria 81 Stopni, 2023), Przej\u015bcia (Galeria Autograf, 2017) oraz Triennale Ma\u0142ych Form Malarskich (Galeria Wozownia, Toru\u0144). W 2017 roku zosta\u0142a wyr\u00f3\u017cniona w rankingu Kompas M\u0142odej Sztuki.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Anna \u015awitalska-Jo\u0144czyk<\/strong> \u2013 Urodzona w 1987 roku, uko\u0144czy\u0142a Akademi\u0119 Sztuk Pi\u0119knych w Warszawie, uzyskuj\u0105c dyplom w pracowni prof. Krzysztofa Wachowiaka. Zajmuje si\u0119 malarstwem akrylowym, akwarel\u0105 oraz malarstwem \u015bciennym. Bra\u0142a udzia\u0142 w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych, m.in. Imaginarium (Galeria Autograf, Warszawa, 2017), Intensywno\u015b\u0107 (Galeria \u0141, Warszawa, 2024), Osten Biennale of Drawing (Skopje, 2014) oraz Artystyczna Podr\u00f3\u017c Hestii (Pa\u0144stwowa Galeria Sztuki, Sopot, 2010). Jest laureatk\u0105 nagr\u00f3d, w tym II miejsca na Triennale Animalis (Chorz\u00f3w, 2011) oraz wyr\u00f3\u017cnienia Fundacji Eibisch (Warszawa, 2013).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Tekst i zdj\u0119cia: materia\u0142y organizatora<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Formy Przemiany<br \/>Magdalena Szilke, Anna \u015awitalska-Jo\u0144czyk<br \/>14.05-18.06.2025<br \/>kuratorka: Alicja Klimczak-Dobrzaniecka<br \/>Galeria Test, ul. Marsza\u0142kowska 34\/50<br \/>Warszawa<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px||0px|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_row use_custom_gutter=&#8221;on&#8221; gutter_width=&#8221;2&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px|||||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_gallery gallery_ids=&#8221;5697,5698,5699,5700,5701,5702,5703,5704,5705,5706,5707&#8243; posts_number=&#8221;40&#8243; show_title_and_caption=&#8221;off&#8221; show_pagination=&#8221;off&#8221; _builder_version=&#8221;4.27.4&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_margin=&#8221;||20px|||&#8221; hover_enabled=&#8221;0&#8243; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Czy malarstwo mo\u017ce uchwyci\u0107 moment przej\u015bcia? Jak uchwyci\u0107 dynamik\u0119 zmiany w statycznym obrazie? Wystawa Formy Przemiany to zaproszenie do odkrywania \u015bwiata, w kt\u00f3rym barwa, faktura i kompozycja staj\u0105 si\u0119 narz\u0119dziami do uchwycenia ulotnych moment\u00f3w transformacji. Magdalena Szilke i Anna \u015awitalska-Jo\u0144czyk, artystki o odmiennych temperamentach tw\u00f3rczych, spotykaj\u0105 si\u0119 w jednym punkcie \u2013 wra\u017cliwo\u015bci na cykliczno\u015b\u0107 i [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":5706,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-5694","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-polecane"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5694","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5694"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5694\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5709,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5694\/revisions\/5709"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5706"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5694"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5694"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5694"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}