[et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”4px|||||” global_colors_info=”{}”][et_pb_row _builder_version=”4.16″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px||0px|||” global_colors_info=”{}”][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”4.16″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][et_pb_text _builder_version=”4.27.5″ _module_preset=”default” hover_enabled=”0″ global_colors_info=”{}” custom_padding=”||0px|||” sticky_enabled=”0″]<\/p>\n
W historycznej przestrzeni kru\u017cganka Centrum Sztuki Galeria EL \u2013 miejscu naznaczonym gotyck\u0105 surowo\u015bci\u0105 oraz pami\u0119ci\u0105 pionierskich eksperyment\u00f3w pierwszych \u201egalernik\u00f3w\u201d i narodzin Biennale Form Przestrzennych \u2013 Mateusz P\u0119k otwiera nowy rozdzia\u0142 dialogu pomi\u0119dzy architektur\u0105 a materi\u0105 wsp\u00f3\u0142czesno\u015bci. Wystawa zatytu\u0142owana 1477 PCV.<\/em> to projekt, w kt\u00f3rym artysta dokonuje niemal in\u017cynieryjnej dysekcji przedmiot\u00f3w codziennego u\u017cytku, by nast\u0119pnie scali\u0107 je w hybrydyczne formy z cyklu Recycled Empire. Zesp\u00f3\u0142 kuratorski \u2013 Emilia Orzechowska i Maciej Olewniczak \u2013 zaprasza widza do \u015bwiata, w kt\u00f3rym granica pomi\u0119dzy tym, co biologiczne, a tym, co syntetyczne, ulega trwa\u0142emu zatarciu. Tytu\u0142owe 1477 PCV. \u2013 poza dos\u0142ownym odniesieniem do liczby wykorzystanych w pracach kszta\u0142tek z polichlorku winylu \u2013 sugeruje zderzenie odleg\u0142ych porz\u0105dk\u00f3w czasowych i materia\u0142owych. Prezentowane obiekty, mimo swojej pozornej krucho\u015bci i grawitacyjnej niestabilno\u015bci, posiadaj\u0105 walory pomnikowe. Jest to jednak pomnikowo\u015b\u0107 przewrotna, celebruj\u0105ca \u201ecia\u0142o-plastik\u201d \u2013 materia\u0142 anonimowy, lecz w swojej chemicznej strukturze niemal nie\u015bmiertelny. Satynowy po\u0142ysk oszlifowanych element\u00f3w, zmys\u0142owo\u015b\u0107 kontur\u00f3w przywodz\u0105ca na my\u015bl modernistyczne wzornictwo oraz silikon mieni\u0105cy si\u0119 niczym szlachetne szkliwo zapraszaj\u0105 do dotyku, wci\u0105gaj\u0105c widza w gr\u0119 pozor\u00f3w. To, co wydaje si\u0119 ceramik\u0105, okazuje si\u0119 porowat\u0105 syntetyk\u0105; to, co wygl\u0105da na precyzyjny mechanizm, ujawnia si\u0119 jako chaotyczny zlepek odpad\u00f3w cywilizacji.<\/p>\n W tym sensie praktyk\u0119 Mateusza P\u0119ka mo\u017cna odczytywa\u0107 w kontek\u015bcie koncepcji Dark Ecology Timothy\u2019ego Mortona \u2013 ekologii pozbawionej nostalgii za \u201eczyst\u0105 natur\u0105\u201d i oporu wobec \u0142atwych podzia\u0142\u00f3w na to, co naturalne i sztuczne. Obiekty artysty nie proponuj\u0105 powrotu do utraconej harmonii, lecz konfrontuj\u0105 widza z lepk\u0105, niepokoj\u0105c\u0105 wsp\u00f3\u0142obecno\u015bci\u0105 ludzi, technologii i odpad\u00f3w. Plastikowe \u201eorganizmy\u201d P\u0119ka funkcjonuj\u0105 niczym mroczne hiperobiekty: s\u0105 jednocze\u015bnie intymne i obce, fascynuj\u0105ce i odpychaj\u0105ce, wpisane w skal\u0119 przekraczaj\u0105c\u0105 ludzk\u0105 percepcj\u0119 czasu. Ekologia, kt\u00f3ra wy\u0142ania si\u0119 z tej praktyki, nie ma charakteru naprawczego \u2013 jest raczej \u0107wiczeniem w akceptacji spl\u0105tania, w kt\u00f3rym to, co syntetyczne, staje si\u0119 nieusuwalnym komponentem wsp\u00f3\u0142czesnego ekosystemu.<\/p>\n Integraln\u0105 cz\u0119\u015bci\u0105 ekspozycji jest wielokana\u0142owa instalacja d\u017awi\u0119kowa przygotowana przez wsp\u00f3\u0142kuratora wystawy \u2013 Macieja Olewniczaka. Warstwa audialna wype\u0142nia kru\u017cganek, rezonuj\u0105c z obiektami wizualnymi i pot\u0119guj\u0105c wra\u017cenie obcowania z nieznanym, posthumanistycznym ekosystemem. D\u017awi\u0119k, podobnie jak rze\u017aby P\u0119ka, balansuje na granicy organiczno\u015bci i syntetyczno\u015bci, dope\u0142niaj\u0105c immersyjnego charakteru do\u015bwiadczenia. Wystawa 1477 PCV. nie jest jedynie estetyczn\u0105 analiz\u0105 formy, lecz przede wszystkim krytycznym, s\u0142odko-gorzkim komentarzem do kondycji materii w epoce nadprodukcji \u2013 osadzonym w murach instytucji, kt\u00f3ra od dekad bada relacje pomi\u0119dzy sztuk\u0105 a przestrzeni\u0105 publiczn\u0105.<\/p>\n Mateusz P\u0119k<\/strong> – urodzony w 1978 roku w L\u0119borku. Studiowa\u0142 na ASP w Gda\u0144sku oraz w Instytucie Sztuk Wizualnych w Orleanie. Dyplom uzyska\u0142 w pracowni intermedialnej prof. Witos\u0142awa Czerwonki (2002). W 2019 roku uzyska\u0142 tytu\u0142 doktora sztuki, promotorem pracy doktorskiej by\u0142 prof. Jaros\u0142aw Bau\u0107. Obecnie zatrudniony na stanowisku adiunkta na ASP w Gda\u0144sku, od 2016 roku opiekun ko\u0142a naukowego Wydzia\u0142u Malarstwa. Zajmuje si\u0119 instalacj\u0105, obiektem oraz grafik\u0105 projektow\u0105. Jego prace prezentowane by\u0142y na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju oraz za granic\u0105 m.in. w Chinach, Francji, Anglii, Niemczech, Grecji, znajduj\u0105 si\u0119 w kolekcji m.in. NOMUS, Muzeum Narodowe w Gda\u0144sku oraz Muzeum Blekinge w Karlskronie. W 2012 roku zwyci\u0119zca mi\u0119dzynarodowego konkursu Baltic goes digital.<\/p>\n Tekst i zdj\u0119cia: materia\u0142y organizatora<\/p>\n Mateusz P\u0119k. 1477 PCV.<\/strong> [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=”1″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px||0px|||” global_colors_info=”{}”][et_pb_row use_custom_gutter=”on” gutter_width=”2″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” custom_padding=”0px|||||” global_colors_info=”{}”][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”4.16.0″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][et_pb_gallery gallery_ids=”7129,7130,7131,7132,7133,7134,7135″ posts_number=”40″ show_title_and_caption=”off” show_pagination=”off” _builder_version=”4.27.5″ _module_preset=”default” custom_margin=”||20px|||” global_colors_info=”{}”][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" W historycznej przestrzeni kru\u017cganka Centrum Sztuki Galeria EL \u2013 miejscu naznaczonym gotyck\u0105 surowo\u015bci\u0105 oraz pami\u0119ci\u0105 pionierskich eksperyment\u00f3w pierwszych \u201egalernik\u00f3w\u201d i narodzin Biennale Form Przestrzennych \u2013 Mateusz P\u0119k otwiera nowy rozdzia\u0142 dialogu pomi\u0119dzy architektur\u0105 a materi\u0105 wsp\u00f3\u0142czesno\u015bci. Wystawa zatytu\u0142owana 1477 PCV. to projekt, w kt\u00f3rym artysta dokonuje niemal in\u017cynieryjnej dysekcji przedmiot\u00f3w codziennego u\u017cytku, by nast\u0119pnie scali\u0107 […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":7131,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-7127","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-polecane"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7127","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7127"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7127\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7279,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7127\/revisions\/7279"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7131"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7127"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7127"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7127"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
Praktyka tw\u00f3rcza Mateusza P\u0119ka, oparta na uwa\u017cnej obserwacji z\u0142o\u017cono\u015bci przedmiot\u00f3w oraz ich ponownym monta\u017cu, wpisuje si\u0119 w specyficzny kontekst elbl\u0105skiej galerii. W przeciwie\u0144stwie jednak do ci\u0119\u017ckich, metalowych form przestrzennych, kt\u00f3re na sta\u0142e wpisa\u0142y si\u0119 w pejza\u017c miasta, obiekty P\u0119ka manifestuj\u0105 odmienn\u0105 kategori\u0119 trwa\u0142o\u015bci \u2013 nieprzemijalno\u015b\u0107 tworzywa sztucznego. Artysta wykorzystuje cz\u0119\u015bci samochodowe, poliamidowe kszta\u0142tki, s\u0142omki koktajlowe czy syntetyczn\u0105 gum\u0119, konstruuj\u0105c organizmy przypominaj\u0105ce bezkszta\u0142tne, bezp\u0142ciowe byty, takie jak prezentowane w ramach cyklu obiekty Ameba. Te \u201erozlewaj\u0105ce si\u0119\u201d formy, pozbawione wyra\u017anego szkieletu, wchodz\u0105 w niem\u0105 polemik\u0119 ze strzelisto\u015bci\u0105 i tektonik\u0105 gotyckiego sklepienia kru\u017cganka.<\/p>\n
Centrum Sztuki Galeria EL<\/strong>
26.02 \u2013 3.05.2026<\/strong>
duet kuratorski: Emilia Orzechowska, Maciej Olewniczak<\/strong><\/p>\n