{"id":874,"date":"2022-09-22T14:43:51","date_gmt":"2022-09-22T14:43:51","guid":{"rendered":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/?p=874"},"modified":"2022-09-22T14:43:51","modified_gmt":"2022-09-22T14:43:51","slug":"874","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/2022\/09\/22\/874\/","title":{"rendered":"Pod pniem mieszka paj\u0105k"},"content":{"rendered":"<p>[et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.17.3&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_row _builder_version=&#8221;4.17.3&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px||0px|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.16&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_text content_tablet=&#8221;<\/p>\n<p><strong>Efekty wybranych bada\u0144 terenowych. Fotografie, video i rysunki z lat 1984\u20132022<\/strong><\/p>\n<p><strong>Zbigniew Libera<\/strong><\/p>\n<p><strong><\/strong><\/p>\n<p style=%22text-align: center;%22><strong>Metodyka bada\u0144 terenowych Zbigniewa Libery<\/strong><\/p>\n<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22> \u201eJe\u015bli obraz zawiera sw\u00f3j sens sam w sobie, to jest kompozycj\u0105. Je\u015bli jednak ukazuje optyczn\u0105<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>pod\u015bwiadomo\u015b\u0107, by uj\u0105\u0107 \u015bwiat w wi\u0119kszej ostro\u015bci widzenia od tej, jaka w\u0142a\u015bciwa jest<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>naszym oczom, to reprezentuje on medium, kt\u00f3re wsuwamy mi\u0119dzy nas i \u015bwiat\u201d.<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>Hans Belting, <em>Antropologia obrazu<\/em><\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22><strong><\/strong><\/p>\n<p><strong><\/strong><\/p>\n<p><em>Efekty wybranych bada\u0144 terenowych. Fotografie, video i rysunki z lat 1984\u20132022<\/em> to wystawa b\u0119d\u0105ca retrospektywnym wyborem prac Zbigniewa Libery k\u0142ad\u0105cym nacisk na to, co z perspektywy czasu jawi si\u0119 jako najcz\u0119\u015bciej u\u017cywane przez autora medium \u2013 fotografi\u0119. Jak zapowiadaj\u0105 daty w tytule, ekspozycja prezentuje realizacje z czterech dekad tw\u00f3rczo\u015bci artysty, sygnalizuj\u0105c najwa\u017cniejsze w\u0105tki, jakie podejmowa\u0142 w poszczeg\u00f3lnych \u2013 bardzo r\u00f3\u017cnych \u2013 okresach. By\u0142 to czas zr\u00f3\u017cnicowany nie tylko artystycznie, ale r\u00f3wnie\u017c politycznie, spo\u0142ecznie, ekonomicznie czy \u201etechnologicznie\u201d. Przez wszystkie te lata jedno pozostawa\u0142o niezmienne \u2013 w wyborach tw\u00f3rczych i \u017cyciowych Liberze towarzyszy\u0142 aparat fotograficzny, za kt\u00f3rego pomoc\u0105 ukazywa\u0142 obrazy zar\u00f3wno intymne, jak i odnosz\u0105ce si\u0119 do kultury, historii i zagadnie\u0144 spo\u0142eczno-politycznych. Wykorzystuj\u0105c r\u00f3\u017cnorodne strategie fotograficzne, autor mierzy\u0142 si\u0119 z do\u015bwiadczeniami przesz\u0142o\u015bci, komentowa\u0142 tera\u017aniejszo\u015b\u0107, a tak\u017ce \u201ewieszczy\u0142\u201d wydarzenia przysz\u0142o\u015bci.<\/p>\n<p>Libera w swej praktyce artystycznej \u201e\u017cywi si\u0119\u201d obrazami. Analizuje, poddaje krytyce i wykorzystuje do swoich cel\u00f3w r\u00f3\u017cnorodne ich typy i kategorie, poczynaj\u0105c od prywatnych zdj\u0119\u0107 z archiwum rodzinnego, poprzez fotoreporterskie uj\u0119cia znane z mass medi\u00f3w czy efekciarsk\u0105 natarczywo\u015b\u0107 obraz\u00f3w kultury konsumpcyjnej, a\u017c po wyrafinowane nawi\u0105zania ikonograficzne do dzie\u0142 tworz\u0105cych histori\u0119 sztuki. Rola fotografii w jego dorobku jest proporcjonalna do nat\u0119\u017cenia tworzonych i odbieranych obecnie obraz\u00f3w fotograficznych \u2013 powstaj\u0105ce zdj\u0119cia liczone s\u0105 ju\u017c w bilionach rocznie a, podobno, w ci\u0105gu dw\u00f3ch minut sami mieszka\u0144cy USA robi\u0105 ich wi\u0119cej, ni\u017c wykonano na \u015bwiecie przez ca\u0142y XIX wiek<span> <a href=%22#_ftn1%22 name=%22_ftnref1%22>%911%93<\/a><\/span>. Jednak Hans Belting stwierdza, i\u017c \u201eistnieje r\u00f3\u017cnica mi\u0119dzy obrazami, kt\u00f3re w naszej cielesnej pami\u0119ci wyposa\u017camy w znaczenie symboliczne, a tymi, kt\u00f3re konsumujemy i kt\u00f3re zapominamy\u201d<a href=%22#_ftn2%22 name=%22_ftnref2%22><span>%912%93<\/span><\/a>.  Libera zastanawia si\u0119 nad t\u0105 jako\u015bciow\u0105 r\u00f3\u017cnic\u0105, odszukuj\u0105c \u201eistotne\u201d obrazy lub typy obrazowania. Nie lekcewa\u017cy ich mocy wp\u0142ywania na rzeczywisto\u015b\u0107 \u2013 potencjalnie manipulatorskiej si\u0142y oddzia\u0142ywania cielesnego i psychologicznego, zdolno\u015bci wywo\u0142ywania reakcji takich jak strach, podniecenie, wzruszenie czy wstr\u0119t, sk\u0142onno\u015bci do tworzenia narracji i chwytliwych kalek kulturowych, a przez to formowania naszych pogl\u0105d\u00f3w, pragnie\u0144, zachowa\u0144 oraz sposobu postrzegania \u015bwiata. Artysta demonstruje w swoich pracach, jak wsp\u00f3\u0142czesne kadry fotograficzne i filmowe wnikaj\u0105 w sfer\u0119 jednostkowej wyobra\u017ani, kszta\u0142tuj\u0105c nasze \u2013 wydawa\u0107 by si\u0119 mog\u0142o prywatne i niepowtarzalne \u2013 obrazy wewn\u0119trzne.<\/p>\n<p>Na przestrzeni czterech dekad tw\u00f3rczo\u015bci Zbigniew Libera upublicznia intymne nagrania, parafrazuje i trawestuje charakterystyczne obrazy, cytuje i realizuje remaki s\u0142ynnych scen uchwyconych przez obiektyw. Z jednej strony prace odzwierciedlaj\u0105 otaczaj\u0105c\u0105 artyst\u0119 rzeczywisto\u015b\u0107, stanowi\u0105c przy tym autorefleksj\u0119 okre\u015blaj\u0105c\u0105 realne miejsce wsp\u00f3\u0142czesnego tw\u00f3rcy w\u015br\u00f3d wszechobecnych obraz\u00f3w, z drugiej s\u0105 narz\u0119dziem jej dekonstrukcji i odkrywania \u201eoptycznej pod\u015bwiadomo\u015bci\u201d \u2013 demaskowania zapo\u015brednicze\u0144 informacji, kt\u00f3re do nas docieraj\u0105, normotw\u00f3rczej si\u0142y oficjalnych przedstawie\u0144, technik narracji i mechanizm\u00f3w tworzenia okre\u015blonych reprezentacji. Artysta wskazuje na p\u0142ynno\u015b\u0107 granicy mi\u0119dzy dokumentacj\u0105 a fikcj\u0105 i daje impuls, by\u015bmy z uwag\u0105 spogl\u0105dali na w\u0142asne wyobra\u017cenia. W ko\u0144cu stara si\u0119 wykorzysta\u0107 obrazowy potencja\u0142 kreacji fakt\u00f3w i fantazji, by stworzy\u0107 sposobno\u015b\u0107 dochodzenia do osobistych refleksji o \u015bwiecie wbrew ideologicznym kliszom. Prace Libery zdaj\u0105 si\u0119 domaga\u0107 prawa do negowania \u201eoczywisto\u015bci\u201d takich czy innych uj\u0119\u0107 historii, do nieufno\u015bci wobec dominuj\u0105cych wzorc\u00f3w zachowa\u0144 i zasad moralno\u015bci oraz m\u0105cenia jednoznaczno\u015bci interpretacji i opinii medialnych autorytet\u00f3w.<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22><a href=%22#_ftnref1%22 name=%22_ftn1%22><span>%911%93<\/span><\/a> Nicholas Mirzoeff, <em>Jak zobaczy\u0107 \u015bwiat<\/em>, prze\u0142. \u0141ukasz Zar\u0119ba, Krak\u00f3w-Warszawa 2016, s. 20.<\/p>\n<p><a href=%22#_ftnref2%22 name=%22_ftn2%22><span>%912%93<\/span><\/a> Hans Belting, <em>Antropologia obrazu. Szkice do nauki o obrazie<\/em>, prze\u0142. Mariusz Bryl, Krak\u00f3w 2007, s. 42\u201343.<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22>Tekst i zdj\u0119cia: materia\u0142y organizatora<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22>miejsce: Galeria Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej, Pl. Teatralny 12, 45-056 Opole<br \/>20.05 &#8211; 26.06 2022<br \/>kurator: \u0141ukasz Kropiowski<\/p>\n<p>&#8221; content_phone=&#8221;<\/p>\n<p><strong>Efekty wybranych bada\u0144 terenowych. Fotografie, video i rysunki z lat 1984\u20132022<\/strong><\/p>\n<p><strong>Zbigniew Libera<\/strong><\/p>\n<p><strong><\/strong><\/p>\n<p style=%22text-align: center;%22><strong>Metodyka bada\u0144 terenowych Zbigniewa Libery<\/strong><\/p>\n<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22> \u201eJe\u015bli obraz zawiera sw\u00f3j sens sam w sobie, to jest kompozycj\u0105. Je\u015bli jednak ukazuje optyczn\u0105<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>pod\u015bwiadomo\u015b\u0107, by uj\u0105\u0107 \u015bwiat w wi\u0119kszej ostro\u015bci widzenia od tej, jaka w\u0142a\u015bciwa jest<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>naszym oczom, to reprezentuje on medium, kt\u00f3re wsuwamy mi\u0119dzy nas i \u015bwiat\u201d.<\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22>Hans Belting, <em>Antropologia obrazu<\/em><\/p>\n<p style=%22text-align: right;%22><strong><\/strong><\/p>\n<p><strong><\/strong><\/p>\n<p><em>Efekty wybranych bada\u0144 terenowych. Fotografie, video i rysunki z lat 1984\u20132022<\/em> to wystawa b\u0119d\u0105ca retrospektywnym wyborem prac Zbigniewa Libery k\u0142ad\u0105cym nacisk na to, co z perspektywy czasu jawi si\u0119 jako najcz\u0119\u015bciej u\u017cywane przez autora medium \u2013 fotografi\u0119. Jak zapowiadaj\u0105 daty w tytule, ekspozycja prezentuje realizacje z czterech dekad tw\u00f3rczo\u015bci artysty, sygnalizuj\u0105c najwa\u017cniejsze w\u0105tki, jakie podejmowa\u0142 w poszczeg\u00f3lnych \u2013 bardzo r\u00f3\u017cnych \u2013 okresach. By\u0142 to czas zr\u00f3\u017cnicowany nie tylko artystycznie, ale r\u00f3wnie\u017c politycznie, spo\u0142ecznie, ekonomicznie czy \u201etechnologicznie\u201d. Przez wszystkie te lata jedno pozostawa\u0142o niezmienne \u2013 w wyborach tw\u00f3rczych i \u017cyciowych Liberze towarzyszy\u0142 aparat fotograficzny, za kt\u00f3rego pomoc\u0105 ukazywa\u0142 obrazy zar\u00f3wno intymne, jak i odnosz\u0105ce si\u0119 do kultury, historii i zagadnie\u0144 spo\u0142eczno-politycznych. Wykorzystuj\u0105c r\u00f3\u017cnorodne strategie fotograficzne, autor mierzy\u0142 si\u0119 z do\u015bwiadczeniami przesz\u0142o\u015bci, komentowa\u0142 tera\u017aniejszo\u015b\u0107, a tak\u017ce \u201ewieszczy\u0142\u201d wydarzenia przysz\u0142o\u015bci.<\/p>\n<p>Libera w swej praktyce artystycznej \u201e\u017cywi si\u0119\u201d obrazami. Analizuje, poddaje krytyce i wykorzystuje do swoich cel\u00f3w r\u00f3\u017cnorodne ich typy i kategorie, poczynaj\u0105c od prywatnych zdj\u0119\u0107 z archiwum rodzinnego, poprzez fotoreporterskie uj\u0119cia znane z mass medi\u00f3w czy efekciarsk\u0105 natarczywo\u015b\u0107 obraz\u00f3w kultury konsumpcyjnej, a\u017c po wyrafinowane nawi\u0105zania ikonograficzne do dzie\u0142 tworz\u0105cych histori\u0119 sztuki. Rola fotografii w jego dorobku jest proporcjonalna do nat\u0119\u017cenia tworzonych i odbieranych obecnie obraz\u00f3w fotograficznych \u2013 powstaj\u0105ce zdj\u0119cia liczone s\u0105 ju\u017c w bilionach rocznie a, podobno, w ci\u0105gu dw\u00f3ch minut sami mieszka\u0144cy USA robi\u0105 ich wi\u0119cej, ni\u017c wykonano na \u015bwiecie przez ca\u0142y XIX wiek<span> <a href=%22#_ftn1%22 name=%22_ftnref1%22>%911%93<\/a><\/span>. Jednak Hans Belting stwierdza, i\u017c \u201eistnieje r\u00f3\u017cnica mi\u0119dzy obrazami, kt\u00f3re w naszej cielesnej pami\u0119ci wyposa\u017camy w znaczenie symboliczne, a tymi, kt\u00f3re konsumujemy i kt\u00f3re zapominamy\u201d<a href=%22#_ftn2%22 name=%22_ftnref2%22><span>%912%93<\/span><\/a>.  Libera zastanawia si\u0119 nad t\u0105 jako\u015bciow\u0105 r\u00f3\u017cnic\u0105, odszukuj\u0105c \u201eistotne\u201d obrazy lub typy obrazowania. Nie lekcewa\u017cy ich mocy wp\u0142ywania na rzeczywisto\u015b\u0107 \u2013 potencjalnie manipulatorskiej si\u0142y oddzia\u0142ywania cielesnego i psychologicznego, zdolno\u015bci wywo\u0142ywania reakcji takich jak strach, podniecenie, wzruszenie czy wstr\u0119t, sk\u0142onno\u015bci do tworzenia narracji i chwytliwych kalek kulturowych, a przez to formowania naszych pogl\u0105d\u00f3w, pragnie\u0144, zachowa\u0144 oraz sposobu postrzegania \u015bwiata. Artysta demonstruje w swoich pracach, jak wsp\u00f3\u0142czesne kadry fotograficzne i filmowe wnikaj\u0105 w sfer\u0119 jednostkowej wyobra\u017ani, kszta\u0142tuj\u0105c nasze \u2013 wydawa\u0107 by si\u0119 mog\u0142o prywatne i niepowtarzalne \u2013 obrazy wewn\u0119trzne.<\/p>\n<p>Na przestrzeni czterech dekad tw\u00f3rczo\u015bci Zbigniew Libera upublicznia intymne nagrania, parafrazuje i trawestuje charakterystyczne obrazy, cytuje i realizuje remaki s\u0142ynnych scen uchwyconych przez obiektyw. Z jednej strony prace odzwierciedlaj\u0105 otaczaj\u0105c\u0105 artyst\u0119 rzeczywisto\u015b\u0107, stanowi\u0105c przy tym autorefleksj\u0119 okre\u015blaj\u0105c\u0105 realne miejsce wsp\u00f3\u0142czesnego tw\u00f3rcy w\u015br\u00f3d wszechobecnych obraz\u00f3w, z drugiej s\u0105 narz\u0119dziem jej dekonstrukcji i odkrywania \u201eoptycznej pod\u015bwiadomo\u015bci\u201d \u2013 demaskowania zapo\u015brednicze\u0144 informacji, kt\u00f3re do nas docieraj\u0105, normotw\u00f3rczej si\u0142y oficjalnych przedstawie\u0144, technik narracji i mechanizm\u00f3w tworzenia okre\u015blonych reprezentacji. Artysta wskazuje na p\u0142ynno\u015b\u0107 granicy mi\u0119dzy dokumentacj\u0105 a fikcj\u0105 i daje impuls, by\u015bmy z uwag\u0105 spogl\u0105dali na w\u0142asne wyobra\u017cenia. W ko\u0144cu stara si\u0119 wykorzysta\u0107 obrazowy potencja\u0142 kreacji fakt\u00f3w i fantazji, by stworzy\u0107 sposobno\u015b\u0107 dochodzenia do osobistych refleksji o \u015bwiecie wbrew ideologicznym kliszom. Prace Libery zdaj\u0105 si\u0119 domaga\u0107 prawa do negowania \u201eoczywisto\u015bci\u201d takich czy innych uj\u0119\u0107 historii, do nieufno\u015bci wobec dominuj\u0105cych wzorc\u00f3w zachowa\u0144 i zasad moralno\u015bci oraz m\u0105cenia jednoznaczno\u015bci interpretacji i opinii medialnych autorytet\u00f3w.<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22><a href=%22#_ftnref1%22 name=%22_ftn1%22><span>%911%93<\/span><\/a> Nicholas Mirzoeff, <em>Jak zobaczy\u0107 \u015bwiat<\/em>, prze\u0142. \u0141ukasz Zar\u0119ba, Krak\u00f3w-Warszawa 2016, s. 20.<\/p>\n<p><a href=%22#_ftnref2%22 name=%22_ftn2%22><span>%912%93<\/span><\/a> Hans Belting, <em>Antropologia obrazu. Szkice do nauki o obrazie<\/em>, prze\u0142. Mariusz Bryl, Krak\u00f3w 2007, s. 42\u201343.<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22>Tekst i zdj\u0119cia: materia\u0142y organizatora<\/p>\n<p style=%22text-align: justify;%22>miejsce: Galeria Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej, Pl. Teatralny 12, 45-056 Opole<br \/>20.05 &#8211; 26.06 2022<br \/>kurator: \u0141ukasz Kropiowski<\/p>\n<p>&#8221; content_last_edited=&#8221;off|desktop&#8221; _builder_version=&#8221;4.18.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; hover_enabled=&#8221;0&#8243; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;]<\/p>\n<p>Podnosz\u0105c kamie\u0144 lub pie\u0144 nieustannie zaskakuje nas obecno\u015b\u0107 \u017cycia, w tych wydawa\u0142oby si\u0119 nieprzyjaznych warunkach. Pod pniem mieszka paj\u0105k brzmi jak dzieci\u0119ce obwieszczenie zdumiewaj\u0105cego odkrycia. W moich pracach odwo\u0142uj\u0119 si\u0119 do dzieci\u0144stwa jako okresu otwarto\u015bci i gotowo\u015bci na przyj\u0119cie tego, co nowe. Wspominanie beztroskiego dzieci\u0144stwa jest szukaniem komfortu, czym\u015b powszechnym i potrzebnym. Z tej pozycji staram si\u0119 zrozumie\u0107 co i kto mia\u0142 wp\u0142yw na to, kim dzisiaj jestem. Moje prace s\u0105 dokumentacj\u0105 transformacji i procesu akceptacji, ale tak\u017ce stwarzaniem rzeczywisto\u015bci pe\u0142nej zrozumienia i mi\u0142o\u015bci.<\/p>\n<p>Posta\u0107 paj\u0105ka jest nieprzypadkowa, albowiem nawi\u0105zuj\u0105c do harawayowskiej koncepcji macki \u2014 tentaculum pochodz\u0105cego od tentare \u2014 czucie, pr\u00f3bowanie, wskazuje na paj\u0119cze odbieranie \u015bwiata oraz symboliczne znaczenie paj\u0105ka, jako figury chtonicznej, stra\u017cniczki \u017cycia, tkaj\u0105cej jego delikatn\u0105 nici\u0105.<\/p>\n<p>Utrata popycha do zwrotu ku przesz\u0142o\u015bci. Mo\u017cna si\u0119 zagubi\u0107 pomi\u0119dzy nostalgi\u0105 i t\u0119sknot\u0105 a potrzeb\u0105 prze\u017cycia \u017ca\u0142oby. Ka\u017cdy z tych stan\u00f3w ma jednak swoj\u0105 specyfik\u0119 i istotnym jest ich nazywanie. Odwo\u0142uj\u0105c si\u0119 do w\u0142asnych do\u015bwiadcze\u0144, przygl\u0105dam si\u0119 r\u00f3\u017cnym aspektom straty. Poszukuj\u0119 sposob\u00f3w na jej kolektywne prze\u017cywanie oraz element\u00f3w daj\u0105cych poczucie bezpiecze\u0144stwa. Nie tylko za pomoc\u0105 j\u0119zyka wizualnego, ale tak\u017ce narracji literackiej snuj\u0119 opowie\u015bci, w kt\u00f3rych przesz\u0142o\u015b\u0107 pozwala nam zrozumie\u0107 tera\u017aniejszo\u015b\u0107 oraz spekulowa\u0107 o przysz\u0142o\u015bci. <\/p>\n<p>Bardzo chcia\u0142abym, \u017ceby odbieranie moich prac by\u0142o jak spotkanie z nostalgicznym wspomnieniem w drewnianej chatce na wzg\u00f3rzu. Mo\u017ce nie jest najwygodniej, ale jednocze\u015bnie jest ekscytuj\u0105co, bo je\u015bli damy sobie szans\u0119, to odkryjemy na nowo rzeczy, kt\u00f3re ju\u017c kiedy\u015b poznali\u015bmy. Poczujemy si\u0119 jak ma\u0142a dziewczynka, kt\u00f3ra ukrywa si\u0119 w domku na drzewie, gdzie nikt jej nie mo\u017ce znale\u017a\u0107, czuj\u0105ca ukojenie p\u0142yn\u0105ce z tego oderwania. Rano w tej chacie budz\u0105 nas ciep\u0142e promienie<br \/>s\u0142o\u0144ca odbijaj\u0105ce si\u0119 od li\u015bci drzew, a w nocy usypiaj\u0105 masywne okoliczne wzg\u00f3rza i miasto w oddali z tysi\u0105cem migocz\u0105cych, \u017c\u00f3\u0142tych \u015bwiate\u0142ek. To takie momenty, kiedy mo\u017cemy poczu\u0107, \u017ce jeste\u015bmy niewielk\u0105 cz\u0119\u015bci\u0105 czego\u015b du\u017cego i zachwyci\u0107 si\u0119 tym z dystansu.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Jagoda Dobecka<\/strong> (ur. 1991 w Bystrzycy K\u0142odzkiej) absolwentka malarstwa Akademii Sztuk Pi\u0119knych im. Eugeniusza Gepperta we Wroc\u0142awiu, doktorantka Szko\u0142y Doktorskiej Akademii Sztuk Pi\u0119knych im. Jana Matejki w Krakowie. Wsp\u00f3\u0142za\u0142o\u017cycielka i cz\u0142onkini grupy Wykwitex dzia\u0142aj\u0105cej w latach 2017-2020.<\/p>\n<p>Jej prace bra\u0142y udzia\u0142 w wystawach indywidualnych i zbiorowych, m.in.: Niepok\u00f3j przychodzi o zmierzchu, Zach\u0119ta Narodowa Galeria Sztuki (Warszawa 2022), Sugar and Salt, Galeria Monopol (Warszawa 2022), \u017babka i Paj\u0119czyca, Fundacji Rodziny Starak\u00f3w, (Warszawa 2022), Apostasia: Rituals of Letting Go, Garage Gallery (Praga 2021), All the lights that lead us there are blinding, Galeria \u0141\u0119ctwo (Pozna\u0144 2021), Limits of Imagination (Institute of Anxiety), Galerie hlavn\u00edho m\u011bsta Prahy (Praga 2020). Uczestniczka program\u00f3w rezydencyjnych MeetFactory w Pradze, KAIR Ko\u0161ice Artist in Residence, Goyki3 w Sopocie, ssesi.space w Brnie. Finalistka<br \/>13. Konkursu Gepperta. Stypendystka Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Prezydenta Miasta Wroc\u0142awia. Nominowana do Nagrody WARTO w kategorii Sztuki Wizualne (Wroc\u0142aw 2021).<\/p>\n<p>W swoich realizacjach poszukuje sposob\u00f3w na kolektywne prze\u017cywanie stan\u00f3w zwi\u0105zanych z utrat\u0105 oraz element\u00f3w daj\u0105cych poczucie bezpiecze\u0144stwa. Interesuj\u0105 j\u0105 utylitarne strategie sztuki inicjuj\u0105ce przestrzenie nawi\u0105zywania i poszerzania relacji oraz zmiany hierarchii spo\u0142ecznych.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Tekst i zdj\u0119cia: materia\u0142y organizatora<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">miejsce: Galeria Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej \u201eArttrakt\u201d<br \/>ul. Ofiar O\u015bwi\u0119cimskich 1\/1, Wroc\u0142aw<br \/>15.09-14.10.2022<br \/>kuratorka: Ida Smakosz-Hankiewicz<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px||0px|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_row use_custom_gutter=&#8221;on&#8221; gutter_width=&#8221;2&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; custom_padding=&#8221;0px|||||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.16.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221;][et_pb_gallery gallery_ids=&#8221;877,878,879,880&#8243; posts_number=&#8221;10&#8243; show_title_and_caption=&#8221;off&#8221; show_pagination=&#8221;off&#8221; _builder_version=&#8221;4.18.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; hover_enabled=&#8221;0&#8243; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; theme_builder_area=&#8221;post_content&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Wystawa Jagody Dobeckiej w Galerii Arttrakt<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":880,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-874","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-polecane"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/874","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=874"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/874\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":882,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/874\/revisions\/882"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/880"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=874"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=874"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/format.asp.wroc.pl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=874"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}